Com o marido servindo no Pacífico, Norma Jeane foi trabalhar. Ela conseguiu um emprego na fábrica de munições Radio Plane, uma fábrica de defesa em Burbank, onde trabalhava em uma linha de montagem montando máquinas de guerra. Por sorte, um fotógrafo a reconheceu. Ele estava lá para fazer fotografia de propaganda para o esforço de guerra, uma produção para levantar o moral.
Sua missão era fotografar mulheres que trabalhavam nos Estados Unidos para apoiar as tropas. Embora sua imagem não tenha saído na capa, sua impressão do fotógrafo David Conover ganhou o dia. Ele disse que ela era a “garota dos sonhos de um fotógrafo” e perguntou se ele poderia fotografá-la. Uma nova carreira como modelo começou.
A Primeira Pose de Marilyn
Esta rara foto de Marilyn Monroe, nascida Norma Jeane Mortenson, foi descoberta por David Wolper para seu documentário de 1964 chamado “The Legend of Marilyn Monroe”. O cineasta juntou uma caixa cheia de fotos de amigos e familiares da falecida atriz para a produção biográfica que saiu dois anos após seu trágico falecimento.
Esta imagem captura a estrela em sua primeira pose conhecida. O retrato infantil foi provavelmente solicitado por sua mãe, Gladys Pearl Baker, que tentou continuamente criar sua filha sozinha.
Sentando Bonitinho
Nascida no dia 1º de junho de 1926, filha de Gladys Pearl Baker, mãe solteira casada com um Mortenson, Marilyn cresceu com seu nome de batismo, Norma Jeane Baker. Gladys e Baker se casaram quando Pearl tinha apenas 15 anos, um casamento que durou apenas nove anos. Em seguida, ela se casou com Martin Edward Mortensen, mas os dois se separaram meses depois.
Nesse ínterim, Norma Jeane nasceu no hospital municipal de Los Angeles. Doze dias depois, ela foi para um orfanato. A criança nesta foto iria viver uma vida de instabilidade e caos. Ela teria 13 irmãos adotivos e viveria sob os cuidados de 12 situações de moradia diferentes.
O Primeiro Lar Adotivo de Norma Jeane
Apenas duas semanas após o nascimento da bebê Norma Jeane, ela foi morar com Ida e Albert Bolender, um casal cristão evangélico caridoso. O casal permitiu que Gladys morasse com eles por seis meses, até que ela voltou a trabalhar como montadora de filmes na Consolidated Film Industries.
Naquela época, ela visitava a bebê Norma Jeane nos fins de semana e pagava ao casal US$ 5 por semana para cuidar dela. Norma Jeane morava nesta casa rural em Hawthorne, nos arredores de Los Angeles.
Crescendo na Fazenda Hawthorne
Aqueles primeiros anos com os Bolender foram uma época de relativa estabilidade para a futura Marilyn Monroe. Enquanto sua mãe trabalhava duro e economizava para conseguir uma casa, Norma Jeane estava sob os cuidados de pessoas severas e tementes a Deus. Mais tarde, ela diria que foi criada “de forma rigorosa”.
Os Bolenders moravam na East Rhode Island Street, a mesma rua da mãe de Gladys, Della Mae Monroe. Gladys esperava morar com a mãe, mas ela deixou o país. A rua ficava a 26 km do apartamento de Gladys que ela dividia com Grace McKee Goddard, que também iria cuidar de Norma Jeane.
Morando com a Mãe
Em 1933, quando a pequena Norma Jeane tinha 7 anos, Gladys comprou uma casa perto do Hollywood Bowl com um empréstimo bancário. Era bem mobiliada e tinha um piano de cauda. Ela dividia a pequena casa com George e Maude Atkinson, atores de Hollywood, e sua filha Nellie, que ficou lá como locatária. Um ano depois, a tragédia aconteceu. A mãe de Norma Jeane teve um colapso e foi internada no Metropolitan State Hospital.
Ela foi diagnosticada com uma condição médica e passaria o resto de sua vida entrando e saindo de centros de atendimento. Imediatamente após o colapso, Norma Jeane tornou-se tutelada do estado. A amiga de Norma, Grace Goddard, interveio e cuidou de Norma Jeane por aquele momento.
Anos de Caos
Com a morte de sua mãe, Norma Jeane se viu sob a vigilância de George e Maude Atkinson e Grace Goddard. Ela esteve com os Atkinsons por quase um ano e meio. Ela passou por um momento muito difícil, tornou-se retraída e começou a gaguejar. Acredita-se que o problema de fala tenha se desenvolvido como resultado do tratamento dado por George Atkinson à jovem. Não seria a primeira vez que ela seria maltratada dessa maneira.
Então, no verão de 1935, a aspirante a Marilyn foi ficar com Grace e seu marido Erwin “Doc” Goddard, mas também foi atirada para duas outras famílias. No outono de 1935, Grace mandou a criança para o Los Angeles Orphans Home.
Abandonada
O orfanato particular era uma boa instituição, mas Norma Jeane se sentia abandonada. Mais tarde, ela falou com tristeza sobre como não deveria estar lá porque não era órfã - sua mãe estava viva e seu pai também, quem quer que fosse e onde, quer que estivesse. Um ano depois, Grace se tornou a guardiã legal da menina, como sugeriu o orfanato.
Em 1937, Grace finalmente tirou Norma Jeane do orfanato. Mas foi uma jogada infeliz, pois “Doc” maltratou a então garota de 10 anos. Como consequência, ela só ficou com os Goddards por alguns meses.
Mais um Lar Adotivo para o Ensino Médio
Quando 1938 chegou, Norma Jeane foi morar com a tia mais velha de Grace. Era o início do ensino médio para ela, e ela ficou lá por alguns anos. A tia, Ana Lower, cuidou de Norma até que sua saúde começou a piorar. Quando Lower não era mais capaz de cuidar dela, ela voltou para a casa dos Goddards em Van Nuys e se matriculou na Van Nuys High School.
Suas notas eram medianas, mas ela foi elogiada por suas habilidades de redação e contribuição para o jornal da escola. Em 1942, a empresa de Doc o transferiu para a costa leste.
Um Certo Tipo de Solução
Grace não queria colocar Norma de volta no orfanato e Norma não queria ir para lá, então ela combinou de se casar com o filho de um vizinho. James Dougherty era um jovem bonito de 21 anos que havia sido popular no colégio. Ele era um atleta que ganhou uma bolsa de estudos para a Universidade da Califórnia, em Santa Bárbara, mas a recusou para se casar com Norma Jeane Baker, literalmente a vizinha.
Ela se tornou Norma Jeane Dougherty e abandonou o ensino médio com apenas 16 anos. Ela se tornou dona de casa para Dougherty, que trabalhava para o Departamento de Polícia de Los Angeles como oficial de treinamento de armas e táticas especiais.
Um Ponto Brilhante
Crescendo na área de Los Angeles, Norma Jeane foi atraída pelo cinema. A princípio, seus tutores adotivos a enviaram ao cinema para mantê-la ocupada e fora de seu caminho. Ela adorava os filmes, assistindo-os incessantemente. Ela sonhava acordada com a Calçada da Fama de Hollywood, pressionando as mãos e os pés nos contornos de concreto deixados pelas estrelas.
Lá, do lado de fora do Grauman's Chinese Theatre, ela esperava que um dia suas mãos preenchessem completamente as impressões no cimento. Ela ficou impressionada com grandes nomes clássicos de Hollywood como Clark Gable, Cary Grant, Judy Garland e Bette Davis.
Amante dos Animais
Quando menina, Norma Jeane tinha um grande coração para todos os tipos de criaturas. Seu primeiro marido, Jim Dougherty, contou uma história sobre sua paixão por animais no documentário “The Legend of Marilyn Monroe”. Ele falou sobre sua jovem esposa, que parecia não mais do que uma criança, quando ouviu pela primeira vez sobre o plano de sua mãe de casar os dois.
Ele disse que certa vez ela ficou preocupada com uma vaca: morando sob o teto da casa da família Dougherty, Norma Jeane ouviu uma vaca mugindo melancolicamente na chuva. De acordo com James, ela queria trazer uma vaca do campo para dentro de casa.
Morando na Ilha Catalina
Dougherty ingressou na Marinha Mercante um ano após se casarem e estava estacionado na Ilha de Santa Catalina. Em 1943, os dois se mudaram para a ilha, a uma curta distância de 43 km da costa do sul da Califórnia. Isso foi durante a Segunda Guerra Mundial, e a ilha serviu como base da Marinha, um dever militar bastante confortável. Na verdade, embora ela chorasse e protestasse contra sua entrada na Marinha Mercante, viver na ilha era como um paraíso temporário.
Em suas memórias, Dougherty reclamou que os recrutas da marinha que ele estava treinando notaram a beleza crescente de sua esposa. Ela tinha apenas 17 anos na época. Tudo terminou com ele sendo enviado para a guerra no Pacífico Sul.
Norma Jeane Se Junta ao Esforço de Guerra
Com o marido servindo no Pacífico, Norma Jeane foi trabalhar. Ela conseguiu um emprego na fábrica de munições Radio Plane, uma fábrica de defesa em Burbank, onde trabalhava em uma linha de montagem montando máquinas de guerra. Por sorte, um fotógrafo a reconheceu. Ele estava lá para fazer fotografia de propaganda para o esforço de guerra, uma produção para levantar o moral.
Sua missão era fotografar mulheres que trabalhavam nos Estados Unidos para apoiar as tropas. Embora sua imagem não tenha saído na capa, sua impressão do fotógrafo David Conover ganhou o dia. Ele disse que ela era a “garota dos sonhos de um fotógrafo” e perguntou se ele poderia fotografá-la. Uma nova carreira como modelo começou.
Divórcio de Dougherty
Com David Conover dando dicas de modelo para novas apresentações, e Norma Jeane mostrando determinação ao ter aulas de modelagem, as coisas estavam melhorando. No entanto, seu marido, que continuava em serviço, James, não concordava com isso. Ele não permitiu que ela seguisse carreira no cinema, apesar de seu sonho de ser uma estrela de cinema.
O sonho exigia a assinatura de um contrato na Blue Book Modeling Agency que estipulava que Norma Jeane não era casada. Então, ela desafiou ainda mais a vontade do marido ao se tornar modelo da agência em 1945. O divórcio real ocorreu no ano seguinte.
'Jim Era um Bom Marido'
Jim Daugherty falou sobre Norma Jeane como sua esposa em um trecho de entrevista em "The Legend of Marilyn Monroe". Ele disse que ela era uma boa dona de casa e que a casa deles estava sempre limpa e arrumada. Ele lembrou que ela gostava de servir ervilhas e cenouras juntas, não tanto pelo sabor, mas pela aparência no prato.
Eles se davam bem, mas de acordo com Norma Jeane, eles tinham pouco em comum. Em uma entrevista, ela disse que eles não conversavam muito porque não tinham nada a dizer. Mas, olhando para trás, ela disse: “Jim era um bom marido. Ele nunca me machucou".
Uma Nova Vida e um Novo Nome
Em breve Norma Jeane logo se despediu de Mortenson e Baker e deixou os dois nomes para trás. Darryl F. Zanuck, executivo-chefe da Twentieth Century Fox, solicitou, como condição contratual, a mudança de nome dela. Ela escolheu um novo nome e fechou o acordo em 1946.
Ela escolheu o sobrenome Monroe de sua avó materna e Marilyn da atriz da Broadway Marilyn Miller. Tornou-se seu nome permanente em 1956. Mais tarde, ela reclamaria que Hollywood adotou seu nome e reformulou sua identidade.
O Homem Por Trás do Famoso Nome Artístico
Ben Lyon é o executivo da Fox mais responsável pela escolha do nome Marilyn Monroe. Este não era o único nome na mesa. Outros nomes como Meredith estavam sendo cogitados, mas Lyon gostava de Marilyn, o nome de uma estrela da Broadway que por acaso era seu interesse amoroso. As duas loiras também se pareciam.
“Monroe” foi sugerido pela estrela. Uma foto autografada de Marilyn Monroe e Ben Lyon juntos serve como prova de que ele foi o arquiteto de seu nome artístico. Diz: “Querido Ben, você me encontrou, me deu um nome e acreditou em mim quando ninguém mais acreditava”.
Norma Jeane Clareou o Cabelo com Relutância, A Princípio
Emmeline Snively, chefe da Blue Book Modeling Agency, queria ajustar a aparência de Norma Jeane. Snively notou os olhos azuis e os dentes perfeitos da jovem de 19 anos, mas a chamou de "loira da Califórnia". A expressão significava que ela era clara no verão e mais escura no inverno. Ela chamou seus cachos de estranhos e incontroláveis. Snively disse que a garota nunca serviria como modelo.
Em sua opinião, as modelos da moda eram altas, de aparência sofisticada e seios esguios. Marilyn não era nada disso. Ela pediu à jovem modelo que clareasse e mudasse o cabelo, mas Marilyn recusou. Finalmente, ela concordou quando uma empresa de xampu disse que só a filmaria como loira.
A Origem da Marca Registrada como Platinada
Não é segredo que Marilyn era naturalmente morena. Sua beleza fascinante incluía uma pilha impressionante de cabelos grossos e bonitos que qualquer garota moderna invejaria. No entanto, por sugestão de Emmeline Snively, Monroe foi convencida e mudou sua aparência. A Sra. Snively recomendou que ela clareasse para castanho-avermelhado para um melhor resultado fotográfico e para suavizar os cachos rebeldes. Ela acrescentou que deveria fazer isso se quisesse fazer sucesso em Hollywood, que era o sonho de Marilyn.
E assim, Snively a enviou para a estilista de celebridades Sylvia Barnhart no renomado Frank & Joseph's Beauty Salon. Isso se transformou em um relacionamento interminável de clareamento de cabelo.
O Compromisso da Tarde de sábado
Monroe tinha um compromisso semanal de beleza com a estilista Sylvia Barnhart. Todos os sábados, às 13h, a lenda da tela chegava ao salão para manter seu penteado característico. Suas madeixas eram alisadas e o cabelo plantido retocado. Marilyn chamou a cor de seu cabelo de “fronha branca”. Diz-se que ela raramente lavava o cabelo e adicionava talco no couro cabeludo, presumivelmente para absorver óleos e camuflar raízes escuras.
A estilista lembro da atriz chegando de duas a três horas atrasada, ainda esperando ser atendida. Mas Barnhart também disse que Monroe era “simplesmente magnífica, de tirar o fôlego”.
Demais para Publicidade
A Sra. Snively a princípio reclamou que Marilyn carecia de qualquer sensualidade. O visual de "garota da porta ao lado" como uma morena com cabelos cacheados ficou sem graça, na opinião dela. Então, foi irônico que a modelo tenha sido demitida de sua segunda sessão de fotos por uma agência de publicidade pelo motivo oposto. Era um anúncio de roupas femininas na costa de Malibu, e ela foi dispensada de posar porque era demais.
A marca dizia que ninguém olharia para suas roupas com uma mulher sedutora daquelas. Dali em diante, grande parte de seu trabalho em revistas seria para revistas masculinas e pôsteres de pin-ups.
Uma Viagem de Carro: a Primeira Sessão de Fotos de Norma Jeane
Pouco depois de assinar com a Blue Book Model Agency, Norma Jeane partiu em uma viagem de cinco semanas pela natureza com o fotógrafo húngaro Andre de Dienes. O fotógrafo de celebridades foi abordado pela agência de modelos de Marilyn. Seu primeiro trabalho como modelo foi fotografado por de Dienes enquanto viajava pelo interior acidentado do oeste do estado. De Dienes se apaixonou por ela à primeira vista. Ele disse que ela era como um milagre enviado diretamente para ele!
A jovem de 19 anos não retribuiu seu afeto no final, mas a dada altura ele esperava que se casassem. Eles sempre continuaram amigos e de Dienes continuou a fotografá-la.
Norma Jeane ao Natural
A modelo em ascensão atingiu uma situação financeira difícil, pois tinha recentemente perdido seu contrato com a Fox. Ela estava com o aluguel do Hollywood Studio Club atrasado por três meses, um prédio de apartamentos para garotas promissoras do show business. Ela estava desesperada por dinheiro. Ela posou anonimamente usando variações de seu nome, como Jeane Baker, para imagens de calendário que agora são famosas.
Era 1949 quando Marilyn ligou para Tom Kelly, um fotógrafo que já havia oferecido a ela uma sessão apenas para adultos, e disse que estava pronta para aceitar o trabalho.
As Fotos do Calendário
Tom Kelly fotografou alegremente a beleza sobrenatural do jovem de 19 anos. Ele pagou a ela $50 pela sessão. Foi um trabalho simples. Ela comentou mais tarde que é muito mais rápido se despir do que se vestir para a câmera. Kelly vendeu duas das fotos para a editora do calendário. Uma chamada “Golden Dreams” foi vendida por US$ 500, e outra chamada “A New Wrinkle” foi vendido por US$ 250.
A editora arrecadou $750.000, vendendo calendários a 25 centavos cada. Na humilde opinião de Marilyn, nudez e contato físico eram as coisas mais naturais do mundo.
Marilyn Falou Abertamente sobre a Cultura de Hollywood
Muito antes dos escândalos do século XXI, havia muita desgraça em Hollywood. Marilyn aprendeu isso enquanto modelava como Norma Jeane. Ela disse em uma entrevista dois anos antes de falecer: "Quando comecei a modelar, era como parte do trabalho, todas as garotas faziam e se você não concordasse, havia 25 garotas que aceitariam".
Ninguém falava da exploração da mulher naquela época, mas ela sim. Ela também quebrou o silêncio nas páginas de sua autobiografia inacabada, “My Story”, referindo-se àqueles homens antiquados se comportando de maneira desrespeitosa.
Posando para Earl Moran
O trabalho do fotógrafo e ilustrador Earl Moran foi um grande sucesso nos anos 40 e 50. Ele fotografou mulheres e depois colocou suas imagens na tela. Marilyn falou sobre uma em que ela está usando um avental e acariciando um cordeirinho.
Ela trabalhou para ele de 1946 a 1950. Contratando-a por meio da empresa de modelos Blue Book, Moran pagava a suas modelos $10 por hora. Como uma atriz em dificuldades, ela aceitou o pagamento de bom grado. Uma das obras mais famosas que ele fez dela é intitulada "Bus Stop".
Chamando a Atenção de Howard Hughes
Em seu curto período na agência, Marilyn apareceu em mais de 30 capas de revistas. Mas foi sua foto de capa na revista Laff em 1946 que chamou atenção de um homem muito influente. O rico especialista em aeronaves Howard Hughes era o chefe da produtora de filmes RKO na época e pediu a modelagem do Blue Book para um teste de tela com o novo rosto. Blue Book foi rápido em agir com tanta atenção.
A agência prontamente ligou para a 20th Century Fox. Usando a ligação de Hughes como alavanca para despertar o interesse da produtora de filmes, eles chamaram a atenção do executivo de cinema Ben Lyon, que atuava como diretor de elenco da 20th Century Fox.
Fox Mordeu a Isca
Ben Lyon foi rápido em oferecer um contrato a Marilyn, pois queria que ela fosse contratada antes que RKO tivesse a chance de examiná-la. O diretor de fotografia Leon Shamroy filmou seu teste de tela para a Fox. O diretor de fotografia ficou pasmo. Ele disse que não tinha visto um filme capturar uma mulher de forma tão impressionante desde os filmes mudos.
Ele até disse que a presença dela lhe dava um calafrio. Sua mística irradiava efeitos visuais, explicou ele, e ela não precisava de uma trilha sonora para criar efeitos especiais. Ela poderia “vender emoções em fotos”, como uma nova invenção cinematográfica.
20th Century Fox Não Renovou Seu Contrato
Depois de seis meses na Fox, o contrato de Marilyn não foi renovado. A experiência foi boa, ela recebeu aulas e aprendeu a cantar, dançar e atuar de acordo com as normas da indústria, mas não conseguiu um papel no cinema. Os altos executivos falharam em ver seu potencial e a futura ícone da cultura pop voltou a modelar para pagar o aluguel.
Marilyn mais tarde reclamou que Fox foi quem a forçou a mudar de nome. Ela sempre reclamava que a indústria se aproveitava das pessoas por causa de seu poder e ria ao dizer que escreveu seu nome incorretamente em sua primeira sessão de autógrafos.
"Scudda Hoo! Scudda Hay"
A primeira aparição de Marilyn Monroe no cinema foi em um filme de 1948 chamado “Scudda Hoo! Scudda Hay!". Ela era basicamente uma figurante na comédia da 20th Century Fox e supostamente tinha apenas uma fala, que era “olá”, como ela conta. Então ela riu, dizendo que a fala foi cortada.
Ela foi filmada fazendo canoagem e brincando no cais com algumas meninas e meninos de sua idade. Na verdade, Natalie Wood também apareceu neste filme como uma pessoa desconhecida! Durante a produção, Marilyn conheceu Joe Schenck, que seria muito influente na formação de sua carreira.
Dedicada ao Seu Ofício
Assim que ela foi contratada como modelo, Monroe fez aulas de modelagem. Ela estudou movimento e postura. Ela adorava ter aulas de canto. Eventualmente, ela se inscreveu no Actor's Studio para aulas, mesmo depois de ter feito vários filmes.
Marilyn leu sobre mulheres poderosas que mantinham a fama ferozmente. Ela foi atraída por mulheres como Joséphine Bonaparte, Eleanora Duse, Marie Antoinette e Lady Emma Hamilton. Monroe lia as biografias dessas mulheres, investigando a vida dessas figuras que definiram sua imagem de maneira única e que viveram extraordinariamente.
Um Contrato na Columbia Pictures
Ainda não se sabe ao certo como Marilyn conseguiu o contrato de 6 meses com a Columbia Pictures. Alguns pensam que Joe Schenck, seu zelador, mexeu alguns pauzinhos. Outros relatos dizem que os executivos do estúdio a encontraram pesquisando em Hollywood, embora outras teorias também tenham sido especuladas.
De uma forma ou de outra, Marilyn assinou o contrato em março de 1948. Ela fez apenas um filme com o estúdio, “Mentira Salvadora”, no qual foi a segunda atriz no faturamento. A música “Anyone Can Tell I Love You”, que ela cantou no filme, ficou grudada nela. Ela a cantou muitas vezes ao longo dos anos.
Marilyn Se Apaixonou por Fred Karger
Marilyn conheceu Fred Karger, diretor musical de “Mentira Salvadora”, enquanto trabalhava na Columbia Pictures e se apaixonou por ele. Ele foi seu treinador de canto em "Anyone Can See I Love You". Os dois namoraram e Marilyn ansiava por se casar. Ela até desenvolveu um relacionamento próximo com a mãe dele, Anne Karger. Infelizmente, porém, terminou em um coração partido.
Karger não acreditava que ela fosse boa o suficiente para ser mãe e não aprovava seu relacionamento com Joe Schenck. Parece que seu julgamento geral não era tão bom porque ele teve dois casamentos fracassados. Karger faleceu no aniversário da morte de Marilyn em 1979. Coincidentemente, antes disso, ele ligou para uma de suas ex-esposas e compartilhou que era assombrado por um sonho com Marilyn.
Joe Schenck
Schenck, o fundador da 20th Century Pictures, ajudou Marilyn e a apresentou a Hollywood e suas festas. Ele também teve um papel em sua participação em “Scudda Hoo! Scudda Hay!". Ele era um dos homens mais ricos do show business e mimava Marilyn em sua mansão. Ele a mimava com seu estilo de vida luxuoso, do qual ela falava com gratidão, radiante por ele ter lhe dado o primeiro gole de champanhe.
Schenck também foi fundamental para conseguir o segundo contrato da estrela com a 20th Century Fox. Ele adorava a atriz promissora, e ela retribuía sua adoração. A vida de Marilyn acabou apenas 10 meses depois da dele.
"Mentira Salvadora"
Em "Mentira Salvadora", Monroe interpretou Peggy Martin, uma dançarina de coro burlesca. A comédia musical de 1948 foi um filme B e foi produzido em apenas 10 dias, mas todas as críticas sobre sua atuação foram positivas. Uma até a chamou de “ponto brilhante” e outra disse que sua carreira era promissora.
Ela ficou empolgadíssima. Depois que chegou aos cinemas, Monroe compartilhou em “My Story” como ela passava pelo cinema apenas para ver seu nome na marquise. "Eu estava animada!" Ela escreveu: "Eu gostaria que eles estivessem usando 'Norma Jeane' para que todas as crianças em casa e nas escolas que nunca me notaram pudessem ver".
Enfrentando Harry Cohn
Harry Cohn estava no comando da Columbia Pictures e governava como um tirano. Ele era conhecido como um homem implacável com um temperamento desagradável. Ele era o magnata do cinema mais temido da indústria e Marilyn, ingênua ou bravamente, ou provavelmente os dois, o enfrentou. Ela o expôs como um homem terrível que maltratava as mulheres. Seu contrato de 6 meses estava prestes a expirar.
Ele apontou para uma foto de seu iate e perguntou se ela se juntaria a ele para uma festa náutica na Ilha Catalina, só ele e ela. Marilyn brincou: "Eu adoraria me juntar a você e sua esposa no iate, Sr. Cohn". O executivo de cabeça quente respondeu rispidamente e pediu para deixar sua esposa fora de cena.
O Rancor de Cohn Descarrilou a Carreira de Monroe Temporariamente
A Colombia Pictures não renovou seu contrato. Cohn recusou-se até mesmo a ver sua audição para a tela de “Born Yesterday”, que teria sido seu segundo filme com a Columbia. Nesse momento, ela fez as fotos do calendário.
Harry Cohn detinha muito poder à frente de um importante estúdio de cinema estadunidense e o usava de forma vingativa. As pessoas ficaram pasmas por ele mandado Marilyn Monroe embora.
Porque Cohn Não Renovou Seu Contrato
Harry Cohn se recusou a dar outra chance a Marilyn. Ele a acusou de estar um pouco acima do peso em "Mentira Salvadora" e alegou que ela não tinha talento para atuar. Uma avaliação vingativa destinada a prejudicar sua carreira no cinema, certamente, especialmente do ponto de vista da estrela por ter desrespeitado sua oferta do barco.
Então, em 1948, em vez de receber mais seis meses com a Columbia Pictures, ela foi demitida. Sua teimosia persistente em não reconhecer a genialidade de Monroe gradualmente corroeria seu respeito na indústria.
Natasha Lytess
O tempo de Monroe na Columbia Pictures produziu um relacionamento com Natasha Lytess, a principal treinadora de teatro do estúdio. Ela ficou impressionada com a determinação e o trabalho árduo da jovem atriz em fazer “Mentira Salvadora”. Natasha instruiu Monroe por sete anos, finalmente deixando seu cargo na Columbia para ser a professora de atuação pessoal de Monroe em 1950.
O relacionamento delas tornou-se intenso e elas dividiram moradia por alguns anos. Diz-se que Lytess desenvolveu uma conexão emocional obsessiva com a atriz que culminou com Monroe enviando-lhe um telegrama em 1956 afirmando que os serviços de Lytess não eram mais necessários.
Seu Primeiro Papel como "Loira Burra"
O primeiro papel de Monroe como uma "loira burra" foi muito curto, mas extremamente memorável. Com duração de apenas 60 segundos, o papel da linda loira era caminhar até Groucho Marx e dizer: “Quero que você me ajude”. Ele pergunta por que e ela diz que alguns homens a estão seguindo. Marx revira os olhos e comenta jocosamente que não consegue imaginar por quê.
No set, Marx notou que as cabeças se viravam sempre que ela andava. Marilyn recebeu $100 pelo trecho. Lester Cowan, o produtor de “Love Happy”, também a notou e a enviou para a turnê de cinco semanas de divulgação do filme.
Moeda de Hollywood
A beleza tem mais valor em Hollywood do que qualquer outra coisa. Marilyn disse a dada altura que em Tinseltown a pessoa é julgada apenas pela aparência. Uma de suas citações mais famosas aborda o dilema. “Hollywood é um lugar onde eles pagam mil dólares por um beijo e cinquenta centavos pela sua alma”.
É impossível não se lembrar de Harry Cohn. Marilyn terminou a citação com: “Eu sei porque recusei a primeira oferta várias vezes e esperei pelos cinquenta centavos”. Fox, é claro, cancelou seu contrato depois que a atriz recusou a excursão de barco de "mil dólares" de Cohn.
Ela Criou Seu Estilo Único
Marilyn, durante seus dias como modelo sem dinheiro, criou seu próprio visual e criou seu estilo único. De acordo com "Marilyn in Manhattan: Her Year of Joy", de Elizabeth Winder, Monroe arrumava seu cabelo pessoalmente e aplicava seu próprio batom. Ela usava hidratantes faciais acessíveis, como vaselina, lanolina e azeite de oliva.
Apesar dos looks glamorosos típicos de protagonistas de Hollywood, Monroe optou por uma aparência mais natural. Ela usava vestidos justos e sólidos neutros como branco, preto ou vermelho, uma simplicidade que não tirava o olho de sua beleza estonteante, naturalmente realçada por traços faciais requintados.
John Hyde
Marilyn conheceu Johnny Hyde em um clube de raquetes de Palm Springs. Ele disse a ela que descobriu Lana Turner e que ela tinha mais a oferecer. Convencido de todo o coração de que a beleza desconhecida merecia um estilo de vida de primeira classe, Hyde a exibia em todas as festas mais elegantes. Ele atuou como publicitário dela, conseguindo seus comerciais e pequenos papéis.
O homem, compreensivelmente, se apaixonou por ela. No entanto, ele tinha apenas um metro e meio de altura, então Marilyn disse que era impossível se sentir atraída por ele. Mesmo assim, Hyde se divorciou de sua esposa e pediu Marilyn em casamento. Sabendo que ele tinha apenas alguns meses de vida, ela não poderia se casar com ele por seu dinheiro.
Sua Primeira Experiência
A morte de Johnny Hyde atingiu Marilyn com força. Ela se sentia sozinha no mundo. Isso marcou sua primeira experiência com substâncias ilegais, da qual ela foi felizmente salva por Natasha Lytess, que era sua colega de quarto na época. Marilyn se sentia culpada pelo fim da vida de Johnny.
Ele tinha a convidado para passar o fim de semana em Palm Springs, mas ela recusou. Ele faleceu lá de um ataque cardíaco aos 55 anos. No dia seguinte ao funeral de Hyde, Marilyn engoliu um frasco inteiro de pílulas para dormir. Lamentando sua perda, ela dificilmente poderia desempenhar seu papel em "Sempre Jovem". Ela escondeu os soluços no quarto dos fundos, mas não conseguiu esconder os olhos vermelhos e inchados.
O (Segundo) Contrato de Marilyn com a Fox
Marilyn teve outra chance com a 20th Century Fox. Em sua autobiografia, falando sobre o segundo contrato que assinou com a empresa, ela o descreveu assim: “Meu primeiro contrato com a Fox foi como minha primeira vacina – não deu certo”. O homem responsável pela segunda “tomada” foi seu devoto benfeitor, Johnny Hyde.
Ele negociou um contrato de $500 por semana com o estúdio poucos dias antes de sua vida terminar. Ele também despertou a atenção de Marilyn Monroe ao conseguir um papel para ela nos filmes “O Segredo das Joias” e “A Malvada”.
“O Segredo das Joias”
Como seu agente, Hyde conseguiu um papel para Marilyn no filme de suspense da MGM de 1950, “O Segredo das Joias”. Ela interpretou Angela, uma "loira de olhos verdes de vida fácil". Foi um papel pequeno, mas um dos filmes mais gratificantes que ela fez.
O diretor vencedor do Oscar, John Huston, relembra seu trabalho em seu filme noir com ternura. Foi seu papel de destaque. O filme de assalto ganhou quatro Oscars. Huston trabalhou com ela novamente em “Os Desajustados”, tornando-o o diretor de seu primeiro e último filme.
Marilyn Acena para Multidões de Fãs
Marilyn era uma trabalhadora esforçada. Ela apareceu em todos os eventos de relações-públicas que foram oferecidos. Ela amava seus fãs e creditava a eles seu sucesso. Monroe apareceu em promoções e estreias de filmes, eventos esportivos e qualquer coisa que colocasse sua imagem aos olhos do público.
Uma vez, ela apareceu em um desfile em um concurso de beleza de Atlantic City. Ela usava um vestido que tinha um decote em V bem grande, que ia quase até o umbigo. Seu vestido ofendeu pessoalmente o Grand Marshall do desfile, criando um escândalo local. Ela fez isso intencionalmente. E ela usava maquiagem de palco, ela disse, para dar a seus fãs a melhor visão possível de Marilyn Monroe.
O Protesto das Meias-Calças Rosas
Sob contrato com a 20th Century Fox, Marilyn estava programada para aparecer em “The Girl in Pink Tights”, um musical estrelado por Frank Sinatra. Era outro papel de "loira burra", e ela não o queria. Horrorizada, ela reclamou: “Esse é o personagem mais desprezível que já li em um roteiro. De que adianta ser uma estrela se você tem que interpretar algo de que se envergonha?”
Virando as costas para Fox, ela se casou abruptamente com Joe DiMaggio e fugiu para o outro lado do mundo, em lua de mel e divertindo as tropas na Ásia.
O Protesto de Marilyn Gerou Repercussões
Ela também estava se rebelando contra seu pagamento pelo filme, em comparação com o de Sinatra. Ele estava recebendo $5.000 por semana para "Pink Tights", enquanto ela recebia insignificantes $1.500. Ela se recusou a comparecer aos ensaios e o estúdio a suspendeu, mas os protestos de Marilyn não foram em vão.
Na verdade, ela conseguiu negociar um contracheque significativamente maior com regalias significativas, como a aprovação do diretor. Logo em seguida, seu recém-negociado contrato de $100.000 por ano e sete anos incluiria a produção do filme seminal de sua carreira, "O Pecado Mora ao Lado".
"O Mundo da Fantasia"
Contingente ao acordo confortável que Monroe assinou com a 20th Century Fox, ela concordou em aparecer em "O Mundo da Fantasia", co-estrelando com os protagonistas Ethel Merman e Dan Dailey. Em troca, o estúdio prometeu que ela ficaria com o maior faturamento em “O Pecado Mora ao Lado”.
A atuação de Marilyn na comédia musical de Walter Lang de 1954 parecia pouco inspirada. "O Mundo da Fantasia" não teve muito sucesso nas bilheterias e um orçamento expansivo que não ajudou. O filme perdeu $950.000.
Joe DiMaggio
Joe DiMaggio pode ser o maior jogador de bola que já jogou na MLB, mas Monroe disse que ele era o "homem mais temperamental" que ela já conheceu. Depois que se casaram, o que para todos parecia o par perfeito, o casamento azedou e tudo acabou em nove meses. Apaixonada, ela costumava ficar horas ao telefone com ele no set de filmagem, acenando com suas deixas de palco.
Mas sua natureza ciumenta e controladora a afastou. A famosa imagem do vestido branco foi o prenúncio do fim. Ele não tolerava ver tantas câmeras focando em seu corpo enquanto o vestido icônico brilhava ao seu redor. Naquela noite, ele explodiu com ela, enfurecido.
Muitos Aplausos
Marilyn se apresentou para 100.000 soldados americanos na Coreia do Sul. Foi uma turnê de 4 dias em 1954 e foi o show mais gratificante que ela já fez. Isso provou que as pilhas de cartas de fãs eram reais e provou que sua fama existia. A presença do ícone pop fomentou um quase tumulto. Cantando "Diamonds are a Girl's Best Friend" de seu set, os aplausos explodiram em estrondos.
Ela interrompeu sua lua de mel com Joe DiMaggio para fazer isso. Ela disse: “Você nunca ouviu tanto aplauso!” O rebatedor do home run a interrompeu, zombando: "Sim, eu já ouvi".
A Imagem Mais Icônica Já Fotografada de Hollywood
Marilyn usou o vestido branco mundialmente famoso em “O Pecado Mora ao Lado”. Capturada na cidade de Nova York, a lendária foto de sua saia levantando acima do metrô enquanto o trem passava por baixo levou 14 tomadas na rua, mas acabou tendo que ser refeita no estúdio.
A imagem mundialmente famosa que foi usada para a promoção do filme foi tirada no lote da Fox em Los Angeles. As imagens de Marilyn usando o vestido instantaneamente icônico deixaram seu marido Joe DiMaggio louco e acabaram com o casamento. Para ela, ele a estava maltratando de qualquer maneira.
Se Divorciando de Joe
A segunda briga por causa do vestido branco estava fora de controle e seria a última. Ela disse que ele estava obcecado por ciúmes e queria que ela desistisse de sua carreira. As razões de Marilyn para terminar o casamento citavam seu tratamento. DiMaggio estava desesperado para se desculpar e salvar o casamento, mas ficou desolado.
Sua obsessão se transformou em tristeza e ao longo dos anos ele namorou sósias de Marilyn. Enquanto isso, a problemática atriz se internou em uma unidade de saúde, mas rapidamente quis sair. Ela ligou para ele e ele foi correndo ao seu encontro. Ele esperava que eles se casassem novamente, mas infelizmente a vida dela acabou.
Um Artista Além da Arte
Joshua Logan, que dirigiu Monroe em “Nunca Fui Santa” (1956), disse que sua atuação foi extraordinária. Ele a achou uma mistura de Greta Garbo e Charlie Chaplin. Em sua opinião, Marilyn tinha o mesmo mistério profundo de Garbo e o mesmo senso cômico de Chaplin.
Logan disse que Marilyn era tão genial quanto qualquer atriz que ele conhecia e a descreveu como uma artista além da arte. Ela o ensinou, pela primeira vez na vida, que inteligência e brilhantismo pouco têm a ver com educação.
Marilyn Estudou no Actors Studio
Monroe era dedicada e determinada como atriz. Ela tinha ambições de ser a melhor atriz do ramo e Lee Strasberg, diretor-criador do estúdio, disse que ela realmente era. Strasberg afirmou que Monroe foi o segundo melhor ator com quem trabalhou, sendo o primeiro Marlon Brando.
Ele notou que seu alcance era "infinito", sendo capaz de evocar emocionalmente qualquer situação de seu passado doloroso. Ela frequentava as aulas duas vezes por semana e estudou lá a maior parte do ano em 1955, pouco antes de estrelar “Nunca Fui Santa”. Paula Strasberg, esposa de Lee, assumiu o papel de Natasha Lytess como sua leal treinadora de atuação.
A Pressão Estava Aumentando
“Quanto Mais Quente Melhor” é um filme incrível e um dos mais bem-sucedidos de Monroe, mas fazer um filme sobre cross-dressers foi um pesadelo para todos os envolvidos. Marilyn, que confiava na professora de atuação Paula Strasberg acima de qualquer outra pessoa, aceitou a direção dela em vez de Billy Wilder, o diretor do filme. Isso o enfureceu, mas não foi sua única briga com a diva.
Ela estava consumindo substâncias ilegais e estava tendo dificuldade para reproduzir as falas. Demorou 28 tomadas para ela entrar na sala, abrir uma gaveta e dizer: “Onde está o bourbon? Ah, aí está".
A Primeira Playmate do Mês
A loira chamou a atenção de Hugh Hefner. Ele comprou as fotos 'naturais' originais de Tom Kelly - aquelas pinups de calendário que ela fez quando era uma jovem modelo. Hefner disse que ela definia a inocência e a paixão que ele desejava. Ela se tornou a primeira playmate quando ele comprou as fotos por US$ 500. Ela não posou para a capa.
Marilyn Monroe disse mais de uma vez que todos ganharam mais dinheiro com suas fotos do que ela. Em um movimento assustador e mórbido, Hefner comprou o túmulo ao lado de Marilyn, tornando-a sua vizinha imortal. Ele gastou US$ 75.000 pela oportunidade, dizendo ser “bom demais para deixar passar”.
Ela Estava Se Tornando Uma Coisa
Monroe era adepta de expor a natureza exploradora do show business. Ela falou sobre não querer ser rotulada apenas como uma gostosona. Em uma citação, ela disse que o termo "bombshell" significava algo que você bate junto, um címbalo, não uma descrição de uma mulher elegante. Ela não queria ser uma coisa.
Ela se conteve, promovendo e abraçando sua sexualidade enquanto desviava da objetificação. Ela concluiu seu famoso comentário sobre ser uma gostosona ao prever jocosamente como ela seria lembrada: “Aqui jaz Marilyn Monroe, 34, 24, 36”.
20th Century Fox Cancelou o Contrato de Monroe
O estúdio da 20th Century Fox foi atormentado por contratempos. Monroe saindo de licença médica por causa de doenças causou mais contratempos ainda. A Fox estava afundando em dívidas no valor de $20 milhões devido aos atrasos e escândalos de saúde de Elizabeth Taylor durante a produção de "Cleópatra". Assim, o estúdio dispensou Monroe e multou-a em $750.000 por "ausências injustificáveis". Não ajudou em nada o fato de ela poder se apresentar no Madison Square Garden para o presidente.
Eventualmente, Fox se arrependeu de ter perdido um grande ímã de público e a aceitou de volta. A produção foi reiniciada no set de "Something's Got to Give". E, infelizmente, algo deu errado. Dois meses depois, ela tirou a própria vida.
Marilyn Monroe Productions
Em 1955, Marilyn se posicionou contra Hollywood. Cansada de papéis de loira burra e salários menores, ela formou a Marilyn Monroe Productions. Em nota, a atriz disse que lançou a produtora para fazer filmes de alta qualidade. Ela disse que esperava “garantir” sua renda e ajudar outras pessoas a “fazer bons filmes”. Foi uma jogada inteligente.
No final daquele ano, em setembro, a Fox negociou seu último contrato. Embora pouco reconhecido na época, foi uma vitória considerável para o ícone pop. Ela teria controle sobre os filmes feitos e trabalharia com outras produtoras, inclusive com a sua própria.
Medo do Palco
Marilyn sofria de um terrível medo do palco. Isso a afetou durante as aulas no Actors Studio e a impediu de fazer filmes. Ela se escondia em seu quarto até passar. Ela tinha a reputação de estar sempre atrasada e não aparecer até que finalmente estivesse pronta, mas os ataques de medo de palco eram incontroláveis.
Isso a deixou fisicamente doente. Ela tinha uma erupção na pele ou isso a fazia vomitar. Seu nervosismo alimentava os ataques e não havia muito que alguém pudesse fazer.
O Escândalo do Calendário
Os executivos da 20th Century Fox estavam se preparando para outro escândalo. Era 1952. Monroe soube com antecedência que as suas fotos nua do calendário que ela fez anonimamente haviam aparecido. Ela temia enfrentar o público e se preocupou com isso por semanas. Todos no estúdio estavam em completo frenesi, mas Marilyn tinha jeito com a mídia.
Questionada sobre as fotos, ela disse a verdade. Ela precisava do dinheiro. O público tinha uma queda por sua voz gentil, comportamento sincero e história de azarão. Um repórter perguntou se ela estava usando alguma coisa. Ela o encantou ao fazer uma pausa confiante e murmurar: “Eu estava com o rádio ligado”.
Amor pela Literatura e pela Arte
Assim que Marilyn chegou à Columbia Pictures, ela abriu uma linha de crédito em uma livraria local de Hollywood. Uma colega de quarto nos apartamentos do Studio Club lembrou da jovem Marilyn verificando obras de literatura e um estudo da estrutura óssea chamado “De Humani Corporis Fabrica” de Andreas Vesalius.
Ela leu o tomo de James Joyce "Ulysses". Sua biblioteca pessoal incluía obras de literatura de Milton, Dostoiévski, Kerouac, Tolstoi e Whitman, 400 livros ao todo. Ela então se casou com um autor - Arthur Miller. Em “The Legend of Marilyn Monroe” narrado por John Huston, Shelley Winters disse apropriadamente: “Se ela fosse mais burra, teria sido mais feliz”.
Uma Poetisa
Marilyn era tímida e introspectiva. Sua poesia expressava anseios particulares de ser “absolutamente inexistente”, mas amar demais a ponte do Brooklyn para sair dela. Ela pensou em encontrar uma ponte feia sem vista e concluiu que nunca tinha visto uma ponte feia.
Ela se interessou filosoficamente considerando: “Apenas partes de nós tocarão apenas partes dos outros”. Ela expressou seu amor por Arthur Miller. Monroe era um ser complexo que explorou o lado sombrio e o paradoxo com versos como: “Ajuda, sinto a vida se aproximando / Quando tudo o que quero é morrer”.
A Maquiagem Monroe
A beleza de Marilyn Monroe era realçada pela maquiagem. Isso era essencial. Ela disse que batom e rímel melhoravam sua aparência tanto quanto vestir um vestido. Ela adotava truques de maquiagem como vaselina para destaque e contorno. Ela usava delineador branco e vermelho nos cantos internos dos olhos para iluminá-los.
Ela usava poucas joias, presumivelmente porque iriam desviar a atenção de sua beleza inata. Ela possuía apenas um colar de pérolas Mikimoto de sua viagem de lua de mel ao Japão e um anel de diamante baguete de DiMaggio. Sua tez natural era a base de sua beleza e ela a protegia do sol diligentemente.
Uma Marilyn Muito Caridosa
Assim que Marilyn Monroe começou a ganhar dinheiro, ela o distribuiu. Mesmo depois que sua vida acabou, 25% de seu dinheiro foi destinado a ajudar em causas psiquiátricas. Ela encabeçou um evento beneficente para o St. Jude's Children's Hospital no Hollywood Bowl em 1953.
Monroe generosamente doou para causas de muitas crianças. Certa vez, durante uma viagem ao México, Marilyn visitou um orfanato. Ela escreveu para eles um cheque de $1.000, mas depois o reescreveu para $10.000. Em 1958, Monroe participou de um desfile de moda March of Dimes no Waldorf-Astoria em Nova York para beneficiar crianças com deficiência. Ela também doou para The Milk Fund for Babies, WAIF e causas animais.
Uma Artista Também
Pintar o rosto com uma aplicação inteligente não era a única expressão artística de Marilyn Monroe. O ícone pop também deixou depois de sua passagem desenhos e pelo menos uma pintura. Era uma delicada composição em aquarela de uma rosa.
Ela o compôs para o presidente Kennedy em 1962. Nunca chegou às mãos dele e, em seu aniversário em 1962, ela escreveu para si mesma "Parabéns a Marilyn". Foi vendido em leilão por $78.000 em 2005 para um colecionador de arte em Rhode Island.
O Vestido do Parabéns
Atrasada e sem fôlego, Monroe subiu ao pódio em passos rápidos de salto alto para cantar a famosa canção "Parabéns para você" para o presidente John F. Kennedy no Madison Square Garden. Tirando um casaco de pele, ela revelou um dos vestidos mais famosos já usados.
O vestido longo e justo do estilista francês Jean-Louis teve que ser costurado em seu corpo e estava coberto de cristais. Ela usava pouco por baixo para permitir o ajuste do vestido dourado. Custou a ela $1.440 em 1962 e foi vendido por um recorde de $4,8 em um leilão em 2016. Sua vida terminou dois meses após aquela aparição famosa.
Defendendo Ella Fitzgerald
Monroe tinha uma grande admiração pela cantora de jazz Ella Fitzgerald. Ela ouvia seus primeiros discos e tentava imitar sua voz. Monroe respeitava tanto a cantora que a tornou uma estrela. Quando Marilyn soube que o clube Mocambo não permitiria que a artista de jazz tocasse por causa de sua cor, ela ligou diretamente para o clube.
Ela disse a eles que se sentaria à mesa da frente todas as noites se a contratassem. Depois disso, observou Fitzgerald, ela nunca mais precisou tocar em um clube pequeno. “Tenho uma dívida real com Marilyn Monroe”, disse a rainha do jazz.
Casamento com Artur Miller
Marilyn se apaixonou à primeira vista por Arthur Miller, que era casado na época. Eles escreveram cartas românticas um para o outro e ela o achou um cavalheiro. Em uma delas, ele confessou que não poderia viver sem ela. Ele se divorciou de sua esposa e se casou com Marilyn em uma cerimônia judaica apenas dois dias depois.
Desejando ter um filho com o dramaturgo, Marilyn sofreu vários abortos espontâneos e gravidezes ectópicas. Ela queria ser mãe há anos, mas reconheceu que seus abortos espontâneos podem ter sido causados por todas as substâncias que ela estava colocando em seu corpo.
Casar-se com o Dramaturgo Arthur Miller Inspirou Marilyn Politicamente
Monroe tinha um profundo carinho pelo intelecto de seu último marido, Arthur Miller. Ela o amava muito. O casamento durou quatro anos. Durante esse tempo, Arthur Miller escreveu o faroeste “Os Desajustados” para ela. Foi seu primeiro roteiro e ela estrelou a produção do filme. Através dele, Marilyn desenvolveu um lado político.
Em 1960, ela se tornou membro fundadora do Committee for a Sane Nuclear Policy em Hollywood. Ela, é claro, apoiou o Movimento dos Direitos Civis. Ela apoiou abertamente o marido do Comitê de Atividades Antiamericanas (HUAC) quando eles chamaram Miller para testemunhar.
"Os Desajustados"
Marilyn não ficou satisfeita com o primeiro roteiro de Arthur Miller e se ressentiu totalmente. Reclamando, ela disse: “Arthur poderia ter escrito qualquer coisa para mim, e ele vem com isso, vaqueiros e cavalos”. Ela odiou e não queria o papel. Ela tomou tantos comprimidos que mal conseguia acordar de manhã. Isso estava fora de controle e os estilistas não tiveram outra opção a não ser aplicar maquiagem enquanto ela ainda dormia.
O diretor John Huston teve que mandá-la para o hospital por uma semana para desintoxicar no meio das filmagens. E o local do filme era absolutamente miserável, filmado fora de Reno no meio do verão, quando as temperaturas podem chegar a 40 graus. Ela odiou fazer o filme e reclamou amargamente.
Escândalo do Filme Secreto
Apenas quando a carreira cinematográfica de Monroe começou a ganhar força, outro escândalo surgiu. Um filme apenas para adultos com uma mulher que se parecia com Norma Jeane veio à tona. O filme é conhecido como “The Apple-Knockers and the Coke” e estrelou Arline Hunter.
Alguns pensaram que era uma jovem Marilyn, mas a verdade sobre a atriz foi esclarecida sem muita imprensa negativa. Uma perspicaz Marilyn foi citada falando sobre as pessoas olhando para ela como se ela fosse um espelho em vez de outro ser humano. Ela disse: “Eles não me viram, eles viram seus próprios pensamentos obscenos”, e então chamou a outra atriz de obscena.
Apoiava os Direitos Civis
Marilyn Monroe, considerada por muitos em sua época como uma loira burra, era, na verdade, contemplativa e introspectiva. Ela se identificava com o presidente Abraham Lincoln e o imaginava como uma espécie de figura paterna. Sem um pai verdadeiro, suas fantasias eram ilimitadas.
Ela acreditava que Lincoln era "gentil e bom". Seus pontos de vista, do comunismo ao feminismo, eram progressistas e à frente de seu tempo. O feminismo nem sequer era uma reconhecido até depois que ela se foi. Tendo crescido na área de Los Angeles, ela desenvolveu uma consciência e apreciação por todas as nacionalidades e cores.
Sonhos de um Pai
Marilyn nunca conheceu seu pai. Ele era uma figura ausente, e ela só podia sonhar com ele. Sua mãe mostrou a ela a foto de um homem que impressionou sua imaginação. Retratado em uma moldura dourada estava um homem que se parecia com Clark Gable. Sua mãe disse que ele era seu pai. Visto que sua mãe trabalhava como editora em uma produtora de filmes de Hollywood, a jovem Marilyn cresceu sonhando que seu pai era uma estrela de cinema famosa.
Ela idolatrava Clark Gable desejando saber se ele era seu pai ou não. Em seu último filme, “Os Desajustados”, ela estrelaria com Gable. Tudo o que ela sabia sobre seu verdadeiro pai é que ele comprou uma motocicleta pouco antes de ela nascer e foi embora.
Rastreando o Pai
O pai biológico de Marilyn era Charles Stanley Gifford. Ao longo dos anos, ela tentou rastreá-lo duas vezes, no entanto, ele não queria nada com ela. De acordo com “The Unabridged Marilyn” de Randall Riese e Neal Hitchens, em 1951, alguém ajudou a encaminhá-la ao advogado de Gifford.
Em sua primeira tentativa, como Norma Jeane, ele desligou na cara dela. Foi uma experiência esmagadora, e ela nunca chegou a conhecê-lo. Então, um dia, em seu leito de morte de um ataque cardíaco (ele acabou sobrevivendo), ele a procurou. Marilyn respondeu dizendo que sentia muito, mas era tarde demais.
A Herança de Marilyn Pagou pelos Cuidados de Sua Mãe
Gladys queria desesperadamente criar sua filha, mas uma crise de saúde impediu esse plano. Mais tarde, quando a modelagem de Norma Jeane estava decolando, e ela podia pagar, ela levou sua mãe para morar com ela em Hollywood. Ela ficou lá apenas três meses, mas Gladys continuou vagando por aí.
Chegou ao ponto que ela teve que ser realocada para um centro de cuidados. Monroe queria cuidar de sua mãe mesmo quando era uma jovem promissora, e ela o fez, pagando por uma instituição de cuidados. Depois que Marilyn faleceu, parte do dinheiro que ela tinha pagou pela casa de sua mãe.
Ainda A Loira
“Os Homens Preferem as Loiras” (1953) foi um grande sucesso e acendeu uma chama sob o nome de Marilyn Monroe que nunca se apagaria. Também a consolidou como a "loira burra" que os estúdios de cinema queriam mais, e mais, e mais. Com a popularidade da produção, certa vez ela foi informada de que não era a estrela do filme.
Ela respondeu: "Bem, o que quer que eu seja, ainda sou a loira". Afinal, o nome do filme é “Os Homens Preferem as Loiras”. Sua interpretação de "Diamonds Are a Girl's Best Friend" ainda é icônica. Para se preparar para o papel de Lorelei, ela compareceu à produção da Broadway todas as noites durante um mês.
O Dia em Que as Manchetes Gritaram
As manchetes em todo o país gritavam: "Marilyn Monroe morre". O choque reverberou com perguntas desesperadas exigindo saber como e por quê. A atriz foi encontrada em 5 de agosto de 1962, em sua nova casa em Brentwood, um imóvel adquirido seis meses antes. O corpo de Monroe foi encontrado na cama com uma mão no telefone. Sua mesa de cabeceira estava cheia de várias substâncias e pílulas para dormir.
Desta vez, ninguém estava lá para salvá-la. Joe DiMaggio assumiu a responsabilidade para administrar seu funeral. Ele encomendou meia dúzia de rosas vermelhas para serem colocadas no túmulo dela três vezes por semana pelo resto de sua vida.