Der erste geplante Auftritt des Festivals war die Band Sweetwater, aber sie steckte im Verkehr fest und schaffte es nicht mehr rechtzeitig. Um das Festival in Schwung zu bringen, begann Richie Havens zu spielen, und er spielte stundenlang. Als ihm irgendwann die eigenen Songs ausgingen, begann er, Beatles-Cover zu spielen und erfand sogar einen Song, der später als eine Art Woodstock-Hymne bekannt wurde: “Freedom”.
Die Organisatoren des Festivals mussten die Künstler mit einem Hubschrauber einfliegen, um Havens endlich eine Pause zu gönnen!
Die Folgen
Zwei Festivalbesucher ruhen sich zwischen den Konzerten aus und lesen eine Zeitung. Da es nur wenige Orte gab, an denen man sich ausruhen konnte, mussten viele Woodstock-Besucher mit dem auskommen, was sie hatten, und das war oft nur eine Decke unter dem Sternenhimmel.
Nach dem Festival hatten viele das Gefühl, nur noch Fragmente ihres früheren Selbst zu sein; nach einer solch augenöffnenden und bemerkenswerten Erfahrung verließen viele das Festival mit einem neuen Selbstbewusstsein.
Weitreichende Auswirkungen
Dennoch stellte das Festival einen Moment dar, in dem eine Generation junger Menschen drei Tage lang in einem ländlichen New Yorker Feld eine kritische Masse erreichte. Als solches hatte es eine weitreichende Wirkung und konnte als Bedrohung für die Gesellschaft interpretiert werden.
Durch die Fokussierung auf negative, bedrohliche Bilder, wie den weit verbreiteten Konsum illegaler Substanzen und die Verschlechterung der öffentlichen Sicherheit, tendierte die Medienberichterstattung dazu, die soziale Ordnung des Establishments zu stärken. Gleichzeitig wurden aber auch beunruhigende Fragen zur Mentalität der Woodstock-Teilnehmer gestellt und das politische Ansehen der jungen Generation marginalisiert.
Einflussreiche musikalische Darbietungen
Viele der Künstler des Festivals waren gezwungen, während des Regens aufzutreten, der die Veranstaltung störte. Hier sehen wir Ravi Shankar, wie er während seines Auftritts am Freitagabend die Sitar spielt.
Ravi war ein indischer Musiker, Komponist und Gründer des National Orchestra of India; er war auch einflussreich bei der Förderung der westlichen Wertschätzung der indischen Musik.
Bedauernde Bands
Eine Handvoll prominenter Bands verschmähte die Einladungen zu einem Auftritt in Woodstock. Die Byrds wurden zwar eingeladen, lehnten aber ab, zu spielen. Der Bassist John York sagte: "Zu diesem Zeitpunkt hatten wir keine Ahnung, was wir tun sollten. Wir hatten genug von der Festivalszene... Also sagten wir alle: 'Nein, wir wollen eine Pause' und verpassten das beste Festival von allen."
Die Doors lehnten auch eine Einladung zu einem Auftritt in Woodstock ab, weil sie der Meinung waren, dass es sich um eine "zweitklassige Wiederholung des Monterey Pop Festivals" handeln würde. Gitarrist Robby Krieger sagte, dies sei eines seiner größten Bedauern als Musiker.
Regnerisches Fest
Der starke Regen bedrohte das Festival und verzögerte mehrere Auftritte, während er das Gelände und die Besucher durchnässte. Hier sehen wir die abgebildeten Männer, die durchnässt sind, während sie sich im Schlamm vergnügen.
Der Boden, auf dem zwei- oder dreihunderttausend Kinder saßen, bettelte darum, wieder in Schlamm verwandelt zu werden, und er bekam seinen Wunsch, und es hätte niemanden weniger interessieren können.
Eine eigene Kultur definieren
Woodstock erwies sich als Meilenstein in der Berichterstattung über die Musikszene und in der breiteren medialen Aufarbeitung sozialer und wirtschaftlicher Themen, die junge Bürger betreffen. Nach dem Woodstock-Wochenende waren Rockmusik und andere Themen, die die amerikanische Erfahrung betrafen, keine Kuriositäten mehr.
Nach dem Festival war klar, dass die Zukunft angekommen war, als Hunderttausende von Menschen drei Tage lang Teil eines Ortes waren, der seine eigene Kultur definierte.
Zusammenkommen
Hunderttausende von Menschen aus allen Gesellschaftsschichten strömten in einen ländlichen Urlaubsort, der nicht darauf vorbereitet war, sie alle unterzubringen. Hier sehen wir junge Leute beim Essen vor dem Essenszelt in Woodstock.
Irgendwie, durch die Natur der altmodischen Freundlichkeit und Fürsorge, kamen die Menschen zusammen, in Harmonie und mit guten Absichten, und alle haben aus dieser Erfahrung gelernt.
Woodstocks Botschaft
Von behelfsmäßigen Unterkünften bis hin zu Essensständen wurden die Festivalbesucher in Ermangelung geeigneter Einrichtungen kreativ. Die Teilnehmer ertrugen die Unannehmlichkeiten, um sich an einem Lebensstil zu erfreuen, der Ausdruck ihrer Unabhängigkeit war.
Während sich die Zeitungen in den USA weiterhin auf das Konzert als Katastrophengebiet konzentrierten, griffen die Nachrichtensendungen des Fernsehens die Botschaft von Woodstock schnell auf.
Erwachsen werden
Die Besucher kletterten sogar auf den Soundturm, um die Bühne zu sehen. Das Gesamtpanorama des Festivals verknüpfte Elemente aus ihren Erfahrungen und der Kunst der Aufführungen.
Ein Artikel in der Zeitschrift The Rolling Stone untersuchte auch die kulturellen Auswirkungen von Woodstock auf einer persönlichen Ebene, indem er erörterte, wie Woodstock ein Erwachsenwerden in persönlicher Freiheit darstellte.
Eine Neue Nation
Trotz des Regens und der Staus, des Schlamms, des Hungers und des Durstes und trotz des Durcheinanders war eine neue Nation entstanden, die durch die bewegenden Fotos, die wir sehen, ins Licht gerückt wird.
Auf dem Festival konnten Tausende Dinge tun, die normalerweise als rebellisch gelten würden, egal welche soziologische Theorie man gerade vertritt. Schwimmen, Kanu fahren oder spärlich bekleidet herumlaufen, ob man es glaubt oder nicht, die ganze Nacht aufbleiben.
Yoga in den Westen bringen
Als einer der großen Yogameister, der in den 1960er Jahren die klassische Yogatradition in den Westen brachte, lehrte Sri Swami Satchidananda Yogastellungen und Meditation.
Er führte seine Schüler auch in die vegetarische Ernährung und eine mitfühlendere Lebensweise ein; diese Konzepte beeinflussten eine ganze Generation und brachten eine wachsende Yogakultur hervor.
Improvisierte Unterkünfte
Viele trugen Schlafsäcke und Zelte, Konserven und Gitarren, sie trugen Perlen, Leder, Kopftücher und lange Kleider, und die jungen Leute sprachen von einer Übernachtung unter freiem Himmel und möglichen Unruhen.
Notunterkünfte, wie wir sie hier sehen, waren üblich; dieser Mann entspannt sich in der Grashütte, die er für das Wochenende gebaut hat.
Medienberichterstattung
Eine Gruppe von Journalisten arbeitete inmitten des Chaos auf der Woodstock Music & Art Fair. In der anfänglichen Berichterstattung über das Woodstock-Ereignis wurde es jedoch als Katastrophe dargestellt. Eine junge Generation von Journalisten sah das Ereignis jedoch anders.
Als sie in ihre Redaktionen in ganz Amerika zurückkehrten, fiel es den Reportern und Redakteuren schwer, die epochalen Ereignisse des Wochenendes zu charakterisieren.
Die Ära von Woodstock
Auch die Fotos von Woodstock, die im Umlauf waren, vermittelten den Außenstehenden ein Bild davon, wie es sich anfühlte, dort und auf diesem Festival zu sein, das schnell zum Symbol der "Woodstock-Generation" wurde.
Für eine ganze Generation war Woodstock das Herzstück der kulturellen Revolution der 1960er Jahre. Fünfzig Jahre später lebt die Legende von "3 Days of Peace & Music" weiter.
Die Auswirkungen in der Folgezeit
Dank der Berichterstattung in den Medien wirkte Woodstock weit über seine eigentlichen Grenzen hinaus. Im Anschluss an Woodstock wurde ein gleichnamiger Dokumentarfilm veröffentlicht, der von der Kritik gelobt und in den gesamten Vereinigten Staaten verbreitet wurde.
Es war wirklich eine Zeit des sozialen und kulturellen Wandels, vor allem aufgrund der demografischen Entwicklung. Nach Angaben des US Census Bureau waren 1960 36 % der US-Bevölkerung unter 18 Jahre alt. Eine Jugendbewegung war im Gange.
Woodstock
Trotz der logistischen Albträume und der unerwarteten Menschenmassen verlief Woodstock relativ reibungslos. Es wurden kaum Verbrechen gemeldet, und überraschenderweise gab es nicht annähernd so viele Todesopfer, wie die meisten Skeptiker erwartet hatten.
Das Mantra der Gegenkultur - Liebe und Frieden - setzte sich bei einem Publikum von fast einer halben Million durch und brachte Menschen aus dem ganzen Land zusammen.
Staus
Bereits am 13. August, zwei Tage vor Beginn des Festivals, kam es zu Staus, weil viele Menschen versuchten, rechtzeitig auf dem Festivalgelände zu sein und sich einen Platz zu sichern, bevor es zu voll wurde.
Die Woodstock-Organisatoren hatten sich auf 150.000 Besucher eingestellt, doch bereits am zweiten Tag des Festivals waren zwischen 400.000 und 500.000 Menschen auf den Milchviehbetrieb von Max Yasgur geströmt.
Auf Den Bus Warten
Wie bei allen Musikfestivals präsentierte sich auch in Woodstock die junge Generation in der neuen Mode - von Schlaghosen über Crop-Tops bis hin zu Strickkleidern. Hier sehen wir eine Gruppe, die auf einen Bus wartet, der sie zum Festivalgelände bringt.
Die Mode dieser Epoche repräsentiert die Jugend, von den farbenfrohen Kleidern, die einen lebhaften Optimismus widerspiegeln und eine romantische Sehnsucht nach einer gleichberechtigten Gesellschaft zum Ausdruck bringen.
Eine andere Ansicht
Hier haben wir einen weiteren Blick darauf, wie groß und weitläufig die Menschenmenge bei der Eröffnungszeremonie war. Swami Satchidananda kam 1966 zum ersten Mal nach Amerika; Yoga war hier noch weitgehend unbekannt.
In Reformhäusern gab es nur Flaschen mit Vitaminpräparaten und Fotos von Bodybuildern. Wenn die Leute das Wort Yogi hörten, dachten sie an einen populären Cartoon. All das änderte sich, als Swami Satchidananda kam, und seit seinem Auftritt in Woodstock sickerten seine Ideen und Lehren langsam durch ganz Amerika.
Eine spirituelle Eröffnungszeremonie
Das Foto unten zeigt den indischen Religionslehrer Satchidananda Saraswati, der die Eröffnungszeremonie des Festivals leitet. Er war maßgeblich daran beteiligt, die östlichen Philosophien in den Westen zu bringen, und prägte so den Ton dieses bedeutenden Ereignisses.
Es war eine wunderbare Art und Weise, eine so besondere Veranstaltung zu eröffnen, und Saraswati inspirierte die mehr als hunderttausend Menschen dazu, gemeinsam zu singen und sich von seinen Worten mitreißen zu lassen.
Joni Mitchell und die Rolling Stones waren nicht dabei, aber Santana schon
Santana war einer der vielen legendären Künstler, die in Woodstock auftraten. Es gab jedoch auch viele andere berühmte Musiker, die die Organisatoren zu Auftritten bewegen wollten, die aber nicht zustande kamen. Joni Mitchell zum Beispiel, eine Ikone der damaligen Hippie-Bewegung, wurde von ihrem Manager überredet, nicht zu kommen, weil sie kurz darauf in einer Fernsehshow auftreten sollte.
Lustigerweise waren bei der Fernsehshow auch Stephen Stills und der verstorbene David Crosby von Crosby, Stills und Nash anwesend, die in Woodstock aufgetreten waren. Und für alle, die sich fragen, worauf sie ihren kultigen "Woodstock"-Song gründete: Er handelte von den Erfahrungen ihres Freundes auf dem Festival. Die Rolling Stones waren eine weitere große Band, die es nicht nach Woodstock geschafft hat. Mick Jagger drehte zu dieser Zeit einen Film, und Keith Richards und seine Frau hatten gerade ein Baby bekommen.
Interpreten mussten eingeflogen werden, weil sie den Verkehr nicht bewältigen konnten
Der erste geplante Auftritt des Festivals war die Band Sweetwater, aber sie steckte im Verkehr fest und schaffte es nicht mehr rechtzeitig. Um das Festival in Schwung zu bringen, begann Richie Havens zu spielen, und er spielte stundenlang. Als ihm irgendwann die eigenen Songs ausgingen, begann er, Beatles-Cover zu spielen und erfand sogar einen Song, der später als eine Art Woodstock-Hymne bekannt wurde: "Freedom".
Die Organisatoren des Festivals mussten die Künstler mit einem Hubschrauber einfliegen, um Havens endlich eine Pause zu gönnen!
Bob Dylan trat nicht auf dem Festival auf
Nur wenige wissen, dass die ursprüngliche Idee darin bestand, ein Aufnahmestudio in Woodstock, New York, zu bauen. Eine Gruppe von Menschen investierte in das Projekt, das für seine künstlerischen Projekte und brillanten Musiker wie Jimi Hendrix, Bob Dylan und andere berühmt wurde.
Wie sich herausstellte, hatten die Investoren einen Sinneswandel und beschlossen stattdessen, ein großes Konzert zu veranstalten. Sie wählten den Namen Woodstock wegen seiner Verbindung zu Bob Dylan. Ironischerweise trat er nicht einmal auf dem Festival auf. Offenbar wurde eines seiner Kinder im letzten Moment sehr krank und er konnte nicht teilnehmen.
Ein Mädchen und ihr Affe
Dies ist ein erstaunliches Foto eines Mädchens, das neben seinem Hausaffen posiert. Da es in Woodstock um Frieden, Liebe und Respekt für alle Lebewesen ging, ist es nicht verwunderlich, dass einige Leute ihre Tiere mitbrachten.
Viele Leute brachten ihre Hunde zum Festival mit, aber dieses Mädchen ging noch einen Schritt weiter und beschloss, ihren Hausaffen mitzubringen.
Die Hippies haben ein Chaos hinterlassen
Man würde erwarten, dass ein Festival, bei dem es um Frieden, Liebe und Natur geht, Menschen anzieht, die sich um die Umwelt kümmern. Aber das war bei Woodstock nicht der Fall. Wenn wir uns das Foto unten ansehen, können wir uns ein klares Bild davon machen, wie die Leute den Ort verlassen haben. Das Land und die gesamte Stadt Bethel wurden in einem derartigen Chaos hinterlassen, dass selbst der Grundstückseigentümer Yasgur, als er im folgenden Jahr auf ein weiteres Festival angesprochen wurde, sofort ablehnte. Die Stadtbewohner erarbeiteten sogar ein Gesetz, das die Durchführung eines weiteren Festes verbot.
Der 25. Jahrestag von Woodstock im Jahr 1994 fand etwa 10 Meilen von Bethel entfernt statt, in einer Stadt in New York namens Saugerties. Mehr als 550.000 Menschen nahmen daran teil. Wiederum eine viel höhere Zahl, als die Organisatoren erwartet hatten. Fünf Jahre später fand ein weiteres Woodstock in Rome, New York, statt, und es gab eine Reihe von Berichten über Gewalt, sexuelle Übergriffe und Brände.
Die meisten Leute haben Hendrix' "Star-Spangled Banner" verpasst
Dieses Foto, das zwei Männer in einem mit der amerikanischen Flagge bemalten Lieferwagen zeigt, verdeutlicht, dass die Hippies zwar gegen das "System" und natürlich gegen die Regierung waren, aber dennoch ihr Land liebten und sehr patriotisch waren. Und einer der patriotischsten Momente des Festivals war, als Jimi Hendrix seine großartige Version der US-Hymne "The Star-Spangled Banner" spielte.
Da Hendrix einer der Hauptdarsteller des Festivals war, sollte er als letzter auftreten, aber nach einer Programmänderung wurde sein Auftritt um einen ganzen Tag verschoben. Zu diesem Zeitpunkt waren die meisten Besucher bereits abgereist, so dass nur wenige Hendrix' legendären Auftritt hörten.
Man konnte eine blaue Jeans für 5 Dollar kaufen und ein Stand wurde in Brand gesetzt
Die Hippie-Mentalität hinderte die Menschen nicht daran, auf dem Festival Geschäfte zu machen. Die Leute verkauften alles, von Essen über Kleidung bis hin zu einer Vielzahl von Artikeln. Das Paar auf diesem Foto verkaufte Jeans, Tops, Hüte, Hemden und mehr für nur 5 $.
Auch Lebensmittel wurden fast zum Nulltarif verkauft, bis einem Stand die Burger ausgingen und er den Preis für jeden Hamburger von 25 Cent auf 1 Dollar anhob. Die Leute wurden wütend über diesen ihrer Meinung nach "kapitalistischen" Schritt, der nicht zum Charakter des Festivals passte. Es kam zum Chaos, und schließlich setzten die Leute den Stand in Brand.
Woodstock war ein Anti-Kriegs-Festival, das vom Militär unterstützt wurde
Woodstock fand zu einer Zeit statt, als die USA in den Vietnamkrieg verwickelt waren. Da es in Woodstock um Musik und Frieden ging, war es nicht verwunderlich, dass sich die Teilnehmer gegen den Krieg aussprachen. Das Foto unten zeigt einen Mann, der einen Mustang fährt, der mit Antikriegsbotschaften wie "Krieg ist nicht gesund" beklebt ist.
Das Ironische daran war, dass die Menschen ohne die US-Armee eine sehr schwere Zeit auf dem Festival gehabt hätten. Es war die Armee, die medizinische Hilfsgüter, Lebensmittel und Künstler einfliegen ließ, um das Festival aufrechtzuerhalten. Die Organisatoren des Festivals sagten zu den Besuchern: "Sie sind mit uns, nicht gegen uns. Fünfundvierzig oder mehr Ärzte sind ohne Bezahlung hier, weil sie verstehen, worum es hier geht".
Martin Scorsese hat einen Oscar-prämierten Dokumentarfilm über das Festival gedreht
Artie Kornfeld, der Organisator des Festivals und Kopf hinter Woodstock, hielt es für eine gute Idee, das Festival zu filmen und einen Dokumentarfilm über die gesamte Veranstaltung zu drehen. Kornfeld hatte eine Vereinbarung mit den Warner Bros Studios getroffen, das gesamte Festival zu filmen. Zu dieser Zeit hatte Martin Scorsese gerade seinen Abschluss an der NYU-Filmschule gemacht und wurde als einer der Cutter für den Film rekrutiert.
Im Laufe von drei Tagen drehten sie 120 Meilen Filmmaterial, das Scorsese und ein Team von anderen zu einem dreistündigen Film zusammenschneiden konnten. Der Dokumentarfilm wurde mit einem Oscar ausgezeichnet und brachte riesige Gewinne ein, von denen Scorsese und das Filmemacherteam kaum etwas zu sehen bekamen.
Eine Bühne und eine Menschenmenge, die man aus jedem Blickwinkel beobachten konnte
Eines der erstaunlichsten Dinge an Musikern ist, dass sie durch ihre Musik mit Tausenden von Menschen in Kontakt treten können. Sie stehen auf einer Bühne und blicken in eine Menge von Tausenden von Gesichtern, die sie anstarren. In Woodstock wurden die Künstler nicht nur mit diesem unglaublichen Gefühl begrüßt, sondern sie blickten auch auf eine einzigartige Menge von Menschen, die mit Schlamm bedeckt waren, tanzten, musizierten und herumliefen; sie durften im Grunde für ein menschliches Wunderland spielen.
The Incredible String Band, ein Folk-Quartett aus Schottland, sagte: "Es war unglaublich hoch und drei von uns vier hatten Höhenangst. Kleine fadenscheinige Kleider an den Mädchen, verstimmte Akustikgitarren, das Schlagzeug war feucht vom Zelt, es war, als würde man auf der Forth Bridge vor einem Meer von Leuten spielen, die Bohnen im Schlamm kochten." Sie sagten, ihr Auftritt in Woodstock sei etwas, das sie nie vergessen würden.
3 Tote und nicht genug Toiletten
In Anbetracht der Zahl der Festivalbesucher (mehr als 500 000) ist es erstaunlich, dass es in Woodstock nur drei tödliche Unfälle gab. Zwei Menschen starben an einer Überdosis und einer, erst 17 Jahre alt, starb, nachdem ein Traktor ihn überfuhr, während er in einem Schlafsack schlief.
Ein weiteres großes Problem war der Mangel an Toiletten. Da niemand mit einem so großen Andrang gerechnet hatte, stellte das Festivalpersonal nur 600 Toiletten auf, und das war nicht annähernd genug. Im Grunde gab es nur eine Toilette für 650 Personen.
Regen, Verkehr und Stromschlag waren kein Problem für Künstler und Teilnehmer
Die Künstler und Menschen in Woodstock hatten das Gefühl, Teil von etwas so Einzigartigem zu sein, dass es eine Menge brauchte, um das Erlebnis zu ruinieren. Starker Regen, dichter Verkehr oder sogar die Gefahr eines Stromschlags konnten diese Menschen nicht schrecken. The Grateful Dead, eine Band aus Kalifornien, spielte sogar bei starkem Regen und Überschwemmungen auf der Bühne und stand bis zu den Knöcheln im Wasser. In Anbetracht der Tatsache, dass sie von Verstärkern, Instrumenten, Mikrofonen und anderen Dingen umgeben waren, die eine große Menge Strom benötigten, war dies äußerst gefährlich.
Die Band sagte sogar, dass sie Stromstöße spürten, wenn sie ihre Gitarren berührten und die Mikrofone hielten. Aber sie haben es trotzdem gemacht, zusammen mit vielen anderen Bands, einschließlich Alvin Lee (von Ten Years After), der sagte: "Ach komm schon. Wenn ich in Woodstock einen Stromschlag bekomme, werden wir eine Menge Platten verkaufen."
Es gab viele Kinder auf dem Festival, aber wahrscheinlich wurden dort keine Babys geboren
Es heißt, dass auf dem Festival vier Babys geboren wurden, aber das bleibt unklar. Ein Sänger sagte auf der Bühne: "Die alte Dame einer Katze hat gerade ein Baby bekommen, ein Kind, das dazu bestimmt ist, weit draußen zu sein!". Außerdem berichtete ein Arzt später, dass eine werdende Mutter in ein Krankenhaus geflogen wurde und eine andere ihr Baby im Auto bekam, als sie im Stau stand!
Eliot Tiber, der in "Taking Woodstock" auftritt, sagte, dass eine Frau im Hotel seiner Familie neben dem Festival ein Baby bekam.
Ein sehr einzigartiges Festivalprogramm
Das Besondere an Woodstock war, dass es das erste Festival seiner Art war und nicht von Merchandise dominiert wurde. Anders als heute, wo Merchandising einen großen Teil der Veranstaltung ausmacht, gibt es überall T-Shirts und Souvenirs.
Woodstock hatte nur seine Originalprogramme, die zusammen mit den T-Shirts und Jacken der Mitarbeiter mit dem Woodstock-Logo heute Tausende von Dollar wert sind, da sie die einzigen verbliebenen Souvenirs sind.
Sogar Traktoren dienten als Rastplätze
In Woodstock war alles erlaubt, wenn es darum ging, sich auszuruhen.
Überall waren so viele Menschen und es war ständig so viel los, dass man unbedingt einen Ruheplatz finden musste. Und das konnte alles Mögliche sein, sogar die Traktoren auf dem Hof!
Auf der "Freien Bühne" wurde mit aufgehängten Gongs gespielt
Die bereits erwähnte Free Stage war nicht nur zum Jammen und für Mikrofon-Performances gedacht, sondern ein freier, offener Raum, in dem die Leute alle möglichen Aktivitäten unternehmen konnten, eine Art Hippie-Disneyland mit Drogen, Massagen, kostenlosen Umarmungen und allen möglichen herumliegenden Instrumenten. Auf dem Foto unten sieht man Leute, die mit einigen hängenden Gongs in der Nähe der Free Stage spielen.
Was für die einen das Disneyland war, war für die anderen die Hölle. Der berühmte indische Sitarspieler Ravi Shankar besuchte das Festival und bezeichnete es als "furchterregend". Shankar sagte, er habe sich nicht amüsiert, und die Massen von Tausenden von schlammbedeckten Menschen erinnerten ihn an Wasserbüffel in Indien, anstatt an freie Geister, die transzendenter Musik lauschen.
Festivalbesucher umarmen sich bei der "größten friedlichen Veranstaltung
Bethel wurde für ein Wochenende zur drittgrößten Stadt des Staates New York, nachdem sich etwa 500.000 Menschen gleichzeitig auf der Farm aufhielten. Natürlich hatte niemand, der mit dem Woodstock-Festival zu tun hatte, mit einer so großen Zahl von Besuchern gerechnet, so dass es neben vielen anderen Problemen auch zu Lebensmittel- und Wasserknappheit kam. Die Situation war sogar so schlimm, dass der damalige Gouverneur von New York, Nelson Rockefeller, die Farm offiziell zum Katastrophengebiet erklärte.
Obwohl es auf dem Festival mehr als 5.000 medizinische Notfälle gab, kümmerten sich die Menschen umeinander und versuchten, auf jede erdenkliche Weise zu helfen. Selbst wenn es nur durch Unterstützung und Zuneigung war, wie bei diesen drei Menschen, die sich so glücklich umarmen.
"Die freie Bühne"
In der Nähe der "Free Stage" stand ein Schulbus, der von den Hog Farmers genutzt wurde. Das war im Grunde ein Raum, in dem Künstler und Besucher jammen und Open-Mic-Nummern aufführen konnten. Auf dem Foto oben hängen einige Männer in der Nähe des Schulbusses herum. Als das Wetter umschlug und ein Sturm einsetzte, begann eine große Menschenmenge unisono zu skandieren: "Kein Regen, kein Regen, kein Regen".
Nach nur drei Stunden waren fünf Zentimeter Regen gefallen und hatten alles in einen Sumpf verwandelt. Joan Baez begann sogar "We Shall Overcome" zu singen!
Ein Hindernisparcours
Woodstock wurde aus vielen Gründen frei. Zum einen war ihnen nicht klar, dass es eine so große Veranstaltung werden würde, und es war buchstäblich unmöglich für sie, die Menschenmassen zu kontrollieren. Außerdem gab es nicht viele Sicherheitsvorkehrungen. Die Leute kamen durch die Zäune und kletterten auf alle Geräte und andere Dinge auf dem Hof.
Überraschenderweise kam es bei einer solchen Großveranstaltung nicht zu Gewalt. Leider wurden jedoch zwei Todesfälle gemeldet. Es wurde berichtet, dass jemand an einer Überdosis Drogen starb. Ein weiterer Todesfall war ein ungewöhnlicher Unfall, bei dem die Person versehentlich von einem Traktor angefahren wurde. Obwohl diese beiden Fälle sehr traurig sind, ist es erstaunlich, dass es nur zwei Meldungen von über 400.000 Menschen gab.
Der Tanz im Regen
Die Woodstock-Besucher ließen sich weder von Regen noch von Schlamm oder anderen Unbilden des Wetters die Laune verderben. Es spielt keine Rolle, dass es dem Festival an grundlegendem Luxus mangelte. Die Leute ließen buchstäblich ihr Haar herunter, krempelten ihre Ärmel hoch und tanzten im Regen.
Die Menschen, die auf diesem epischen Foto festgehalten wurden, schienen so glücklich zu sein. Sie ließen sich von ein bisschen Regen nicht die Laune verderben. Einige von ihnen trugen sogar Plastikponchos, das heißt, sie waren auf den Regen vorbereitet! Die Ponchos entsprachen vielleicht nicht der Woodstock-Mode, aber sie waren sehr praktisch, als der Regen einsetzte.
Crowd-Surfing
Diese erstaunliche Action-Aufnahme zeigt, wie viel Spaß Woodstock wirklich gemacht hat. Überall in Woodstock gab es viele verrückte Aktionen. Dies ist nur eine von ihnen. Crowd-Surfen fand die ganze Zeit statt.
Die Leute liebten es, sich in die Menge zu werfen und zu surfen, in der Hoffnung, ein wenig näher an die Bühne zu kommen, um einen besseren Blick auf ihren Lieblingsmusiker zu haben.
Ein anderer Blickwinkel
Okay, dieses Foto ist wirklich unglaublich. Dieser Kerl gibt definitiv ein Statement ab, indem er sein Buch liest, während er im Himmel ist. Es ist unklar, was er dort oben macht. Vielleicht ist es seine Art, auf die Schultern von jemandem zu steigen, um eine bessere Aussicht zu bekommen... Und es sieht so aus, als hätte er von dort oben die beste Aussicht im ganzen Haus.
Hoffentlich ist er nicht von seiner Sitzstange gefallen und hat sich verletzt. Hoffentlich hat er etwas gelesen, während er auf die Bands wartete, und hoffentlich hatte er einen tollen Blick auf alles. So oder so, wir sind sicher, dass er eine unvergessliche Zeit auf dem Festival hatte.
Ein denkwürdiges Wochenende
Neben den 32 unglaublichen Aufführungen, die in Woodstock stattfanden, gab es auch jede Menge Zeit, um sich zu entspannen und mit Freunden auf der Farm abzuhängen.
Dieses Foto ist ein gutes Beispiel dafür. Dutzende von Menschen scheinen völlig zufrieden im Wald zu sitzen. Sie genießen die freie Natur und die Gesellschaft anderer. Die Kleidung, die in den Bäumen hängt, ist auf diesem Foto erstaunlich. Vielleicht trockneten sie sie vor dem Regen, oder sie bauten sich behelfsmäßige Zelte, um darin zu schlafen. Es scheint niemanden zu stören, dass sie nass und mit Schlamm bedeckt sind, sie haben einfach nur eine gute Zeit.
In der "Zone" sein
Man sollte meinen, dass die meisten Menschen ein Musikfestival besuchen, um die Musik zu hören und zu genießen. Aber das war nicht immer der Fall. Es scheint, dass viele Leute nach Woodstock kamen, um einfach nur mit anderen Menschen zusammen zu sein und ihre eigenen Instrumente zu spielen. Auf diese Weise konnten sie die anderen Konzertbesucher zwischen den Konzerten unterhalten.
Auf dem Foto ist ein Hippie mit langen Haaren und Bart zu sehen. Er hat es sich auf der obersten Plattform bequem gemacht, der perfekte Ort, um zwischen den Auftritten seine Gitarre zu spielen. Er scheint völlig zufrieden zu sein, in seiner eigenen Welt zu sein, seine eigene Musik zu spielen, während er darauf wartet, dass die Unterhaltung beginnt.
Friedlicher Protest
Das Woodstock-Festival dauerte drei Tage, und während dieser Zeit warb das Publikum, das aus einer halben Million Menschen bestand, wahrhaftig für die Konzepte von Frieden und Liebe. Während des gesamten Festivals gab es nicht einen einzigen Vorfall von Gewalt. Nun, es gab einen Vorfall, aber der ging von einem Bandmitglied aus, nicht von dem friedlichen Publikum. Der Vorfall ereignete sich auf der Bühne, als Abbie Hoffman versuchte, in einer Pause während des Auftritts von The Who auf die Bühne zu springen. Hoffman ergriff das Mikrofon und begann eine halb zusammenhängende Tirade über die Befreiung von John Sinclair aus dem Gefängnis, als Pete Townshend sich umdrehte, Hoffman anschrie, er solle von "meiner Bühne" verschwinden, und ihm mit seiner Gitarre auf den Kopf schlug. Hoffman humpelte von der Bühne, und die wütenden Mitglieder von The Who beendeten ihren Auftritt.
Der Fotografierte hier ist ein friedlicher Tierliebhaber. Niemand schien sich an ihm, seinem Schild oder seiner Botschaft zu stören.
Frieden und Liebe
Bei einer so großen Veranstaltung kann man sich nur vorstellen, wie schwer es war, die Auftritte der Bands zu sehen. Entweder war man zu weit hinten oder nicht groß genug, um über die Leute vor einem hinwegzusehen. Dieses Foto fängt das Gefühl sehr gut ein!
Die abgebildete Frau schien sich auf die Schultern von jemandem zu schwingen, um einen besseren Blick zu erhaschen! Sie spürt die Musik förmlich und hält ein Friedenszeichen hoch, das Symbol von Woodstock. Dieses Foto ist der Inbegriff von Woodstock. Man kann an ihrem Gesicht erkennen, wie sehr sie die Musik genießt, und man kann die Freude, die sie ausstrahlt, fast spüren.
Kostenloses Festival
Woodstock Ventures, der Veranstalter des Festivals, verkaufte vor dem ersten Festivaltag fast 100.000 Eintrittskarten. Fast eine halbe Million Menschen besuchten Woodstock, also rechnen Sie selbst. Mehr als 300.000 Menschen entschieden sich, nach Woodstock zu kommen, obwohl sie keine Eintrittskarte für dieses monumentale Ereignis hatten.
Niemand ahnte, dass es ein so großes Ereignis werden würde, und die Organisatoren waren definitiv nicht auf einen so großen Andrang vorbereitet. Die Leute kamen schon zwei Tage vor Beginn zum Festival. Es waren so viele Menschen, dass es absolut unmöglich war, die Situation unter Kontrolle zu halten, und das war der Zeitpunkt, an dem Woodstock frei wurde!
Verlassene Träumer
Niemand hatte damit gerechnet, dass fast eine halbe Million Menschen nach Woodstock kommen würden. Der Verkehr bei der An- und Abreise zum Festival war absolut brutal. Die Leute steckten im Verkehr fest und konnten nicht zu den Auftritten der Bands gelangen, so dass sie beschlossen, aus dem Auto auszusteigen und andere Wege zu finden, um dorthin zu gelangen. Einige Leute beschlossen zu trampen oder zu laufen. Die Leute taten alles, was nötig war, um zum Festival zu kommen, und nichts konnte sie aufhalten.
Dieses Bild spricht Bände. Es scheint, als sei das Paar hier im Stau stecken geblieben. Der Mann auf dem Foto spielt Gitarre, für das Mädchen, das extrem aufgebracht und definitiv nicht beeindruckt zu sein scheint.
Etwas Morgen-Yoga
Sri Swami Satchidananda leitete jeden Morgen eine Yogastunde. Es sieht so aus, als hätte er kein Problem damit, eine große Menschenmenge für sein spirituelles Training zu gewinnen. Sie nutzten diese Zeit, um sich zu verbinden und zu entspannen, während es keine musikalischen Darbietungen gab.
Wir lieben die Vielfalt der Yogastellungen, die die Gruppe macht. Es zeigt, dass sie gemeinsam üben, aber trotzdem ihren eigenen Flow haben. Alle scheinen eine tolle Zeit miteinander zu haben. Yoga ist wirklich eine Praxis des Friedens und der Liebe, und das ist genau das, was die Menschen in Woodstock fördern wollten, und so ist es keine Überraschung, dass es überall auf den Feldern praktiziert wurde.
Traum Paar
Wie könnte man in einer Zeit wie Woodstock nicht lächeln? Dieses glückliche Paar muss sehr gespannt auf das gewesen sein, was kommen würde. Vielleicht waren sie am meisten auf Janis Joplin oder Jimi Hendrix gespannt - oder auf einen der anderen 30 Musiker, die auftreten sollten. Sie strahlen Schönheit aus und sind Ikonen der Bohème-Mode.
Die abgebildete Dame ist perfekt in Woodstock-Mode gekleidet. Das Tragen einer Bauernbluse war unter den Konzertbesuchern sehr verbreitet, und ihre ist mit diesen bunten Streifen perfekt. Ihr Partner trug zwar kein Hemd, entschied sich aber für verschiedene Halsketten als Accessoire. Auch dieser Look war auf dem Festival sehr verbreitet.
Die Gesichter hinter der Magie
Woodstock fand im Staat New York statt. Allerdings fand es nicht in der Stadt Woodstock statt. Es wurde in einer Stadt namens Bethel abgehalten. Der Grund, warum es Woodstock hieß, war nicht der Ort, sondern die Leute, die das Festival finanzierten, gehörten zu einem Unternehmen namens Woodstock Ventures.
Der Ort, an dem das Festival stattfand, war ein Milchviehbetrieb im Besitz von Max Yasgur. Er war ein Landwirt, der Woodstock Ventures freundlicherweise erlaubte, das Festival auf seinem Land zu veranstalten. Traurigerweise wurde er von der Gemeinde wegen seines Entgegenkommens heftig angefeindet. Die Leute in seiner Nachbarschaft gingen sogar so weit, ihn zu verklagen. Er starb 1973, kurz nach Woodstock.
Ein himmlischer Klang
Der Auftakt des Woodstock-Festivals war ebenso beeindruckend wie das Festival selbst. Zunächst trat Richie Havens auf. Danach folgte eine unglaubliche Rede von Sri Swami Satchidananda. Er vermittelte der Gruppe eine erbauliche und inspirierende Botschaft. .
"Meine geliebten Brüder und Schwestern, wir können die Schwingungen einfach spüren. Musik ist ein himmlischer Klang, und es ist der Klang, der das ganze Universum kontrolliert, nicht die atomaren Schwingungen. Die Klangenergie, die Klangkraft, ist viel, viel größer als jede andere Kraft in dieser Welt. Und ich würde mir sehr wünschen, dass ihr euch alle daran erinnert, dass wir mit Klang etwas erschaffen - und gleichzeitig etwas kaputt machen können."
Eine große, glückliche Familie
In Woodstock waren alle eine Familie. Es war nicht ungewöhnlich, Gruppen von Menschen zu sehen, die zusammen auf den Feldern saßen und die Musik genossen. Es spielte keine Rolle, ob diese Menschen sich kannten oder zusammenkamen, sie waren alle eine Familie. Erwachsene und Kinder waren alle willkommen.
Es gab nicht viele Publikationen, die das Festival dokumentieren durften. Die Zeitschrift Rolling Stone erhielt während des gesamten Festivals uneingeschränkten Zugang, und sie war eine der wenigen, die diese Genehmigung erhielten. Dieses Foto wurde von Baron Wolman, einem Fotografen des Rolling Stone, aufgenommen. Da es sich um ein so beliebtes Magazin handelte, war es für ihn ein Leichtes, Schnappschüsse wie diesen zu machen, denn die Leute waren begierig darauf, von der Zeitschrift fotografiert zu werden.
Perfektes Bild
Trotz all der unglaublichen Darbietungen, die in Woodstock stattfanden, konnten die Fotografen auch viele besondere Momente zwischen den Menschen im Publikum festhalten.
Dieses Paar ist Mode vom Feinsten. Der Mann auf dem Bild zeigt eine minimalistische Version der Woodstock-Mode, er trägt nur eine abgeschnittene Jeanshose. Er hat sein Haar zu einem Afro gestylt, was auf dem Festival sehr verbreitet war. Die abgebildete Frau hat ihr eisblondes Haar in der Mitte gescheitelt und leicht gewellt, was wahrscheinlich von dem vielen Regen herrührt, den sie erlebt hat. Ihr Kleid ist lang und fließend, ganz im Stil der Bohème. Das Fransendetail am unteren Rand ist ein schöner Akzent.
Psychedelische Vans
Die große Anzahl von Menschen, die extreme Hitze und der Regen machten die Bedingungen für die Festivalbesucher ungünstig. Der Hitze zu trotzen und draußen auf dem Dach ihres Vans zu schlafen, schien für diese Woodstock-Besucher die beste Option zu sein.
Dieses Foto dokumentiert einen unglaublichen Moment in der Geschichte Woodstocks. Die Menschen mussten buchstäblich auf und in ihren Fahrzeugen campieren. Sie hatten nicht mit der Menge an Menschen gerechnet, die tatsächlich kamen. . Der Verkehr kam buchstäblich zum Erliegen, es gab einen Punkt, an dem man das Festival weder betreten noch verlassen konnte. Außerdem zog sich das dreitägige Festival aufgrund der Menschenmassen über vier Tage hin.
Zukunft der Mode
Die Leute nahmen sich zwar die Zeit, auf die Details ihrer Kleidung zu achten, wie z. B. die mehrlagigen Perlenketten und die Lederaccessoires oder den übermäßigen Schmuck, aber ihren Haaren schienen sie nicht viel Aufmerksamkeit zu schenken. Die Mädchen neigten dazu, ihr Haar glatt und lang zu halten, und einige hatten sogar einen Pony, aber das war auch schon alles. Bei den Männern konnte man stämmige Bärte oder Afros sehen.
Bestickte Blusen und mehrlagige Halsketten, die mit tief sitzenden Schlaghosen kombiniert werden können, machen dieses Mädchen zum perfekten Motiv für einen Schnappschuss. Es sieht so aus, als hätte sie viel Zeit damit verbracht, ihre Accessoires perfekt für ihren Woodstock-Style zusammenzustellen.
Die Gänseblümchen rocken
Hippies, oft auch Blumenkinder genannt, trugen farbenfrohe, leuchtende Kleidung, die mit Blumen bedeckt war; sie trugen Blumen im Haar und reichten sie in der Öffentlichkeit herum. Sie verwendeten Blumen als Symbole für Frieden, Liebe, Einheit und Glück, und so wurden sie als Blumenkinder bekannt. Es ging ihnen wirklich darum, Frieden und Freude zu verbreiten.
Das Paar, das hier fotografiert wurde, strahlt Frieden und Glück aus. So etwas wie Woodstock hat es noch nie gegeben und wird es auch nie wieder geben. Das ist ein Gefühl, das nicht wiederholbar ist. Viele andere Bands wurden nach Woodstock eingeladen und konnten nicht kommen. Leider werden sie es für immer bereuen, diese Gelegenheit nicht wahrgenommen zu haben. Natürlich wussten sie nicht, wie groß das Ganze werden würde. Keiner wusste das.
Eine Liebe
Wann immer man eine große Gruppe von Menschen an einem Ort versammelt, muss man sich Sorgen über das Gewaltpotenzial machen, und natürlich hatten die Verantwortlichen von Woodstock berechtigte Bedenken. Glücklicherweise war dies bei Woodstock jedoch nicht der Fall. Die einzigen Dinge, die die Menschen während der drei Tage predigten, waren Frieden, Liebe, Freiheit, Glück und Einheit.
Dieses Foto bringt die Essenz von Woodstock wirklich auf den Punkt. Man kann sehen, wie alle die Hände in die Luft halten und gemeinsam Musik hören, glücklich und lächelnd. Es ist wirklich so, als ob nichts anderes wichtig wäre. Sie scheinen sich um nichts in der Welt kümmern zu müssen, und sie sind alle vereint.
Eine schmutzige Angelegenheit
Innerhalb von drei Tagen gab es in Woodstock so viele Wetterschwankungen. Es reichte von heiß, schwül und feucht bis zu starkem Regen, Überschwemmungen und Schlamm. Es war gut, dass es geregnet hat, leider war es schlecht für die Musiker und verursachte einige technische Probleme. Aber das hielt die 32 Musiker natürlich nicht von ihrem Auftritt ab.
Wie Sie auf diesem Bild sehen können, schienen die Menschen die Probleme, die das Unwetter mit sich brachte, nicht zu stören. Die Menschen auf diesem Foto mussten all ihre durchnässten Habseligkeiten trocknen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass sie sowieso keinen Schlaf finden würden.
Heil den allmächtigen Regenmachern!
Woodstock fand im heißesten Monat des Sommers statt, und wegen des großen Andrangs und der weitaus höheren Teilnehmerzahl als erwartet war Wasser schwer zu bekommen. Die Menschen begannen, sich wegen des Wassermangels Sorgen zu machen, und beschlossen, die Sache selbst in die Hand zu nehmen.
Auf dem Bild sehen wir eine Gruppe von Freunden, die so etwas wie einen Regentanz aufführen. Zum Glück für sie hat ihr Angebot für Regen funktioniert. Es fing an zu schütten und Woodstock verwandelte sich in ein komplettes nasses Durcheinander mit Schlamm und Wasser überall. Es stimmt wohl, was man sagt: Sei vorsichtig, was du dir wünschst. Die schlammigen Bedingungen machten es den Leuten wirklich schwer, den Rest des Festivals zu genießen.
Die Boho Königin
Die Woodstock-Besucher liebten es, mit wilden und verrückten Outfits und Accessoires zu experimentieren. Das hier abgebildete Mädchen ist mit Accessoires überhäuft. Sie zeigt uns echte Bohème-Mode. Die Blumen in ihren Haaren und der andere Schmuck haben diesen Look auf die nächste Stufe gehoben.
Diese Blumenkinder wollten kein modisches Statement abgeben, aber ihre Ästhetik beeinflusste Generationen von jungen Festivalbesuchern.
Notizen machen
Der legendäre Rocker Tim Hardin trat am ersten Tag von Woodstock auf. Er spielte ein paar Songs mit seiner Band, trat dann aber mit einem Song solo auf. Er verließ die Band, um "If I Were a Carpenter" solo zu singen. Obwohl dieser Auftritt legendär war, erhielt er nur 2.000 Dollar. Damit verdiente er nicht so viel wie andere Musiker in Woodstock.
Dieses Foto ist unglaublich. Der Fotograf hat ihn in einem Moment abseits der Bühne eingefangen. Wir müssen uns fragen, welcher Hit hier gerade geschrieben wurde! Wenn der Fotograf doch nur den Text festgehalten hätte, den er in diesem Moment aufschrieb.
Wenn das Leben dir Instrumente schenkt, mach Musik!
Woodstock erstreckte sich über drei Tage. Es traten 32 Künstler auf. Im Laufe der drei Tage gab es natürlich einige Pausen zwischen den Auftritten. Während ein Künstler sein Set abbrach und ein anderer seins aufbaute, beschlossen die Leute im Publikum, ihre eigene Musik zu machen. Sie wollten nicht, dass die Musik aufhört.
Auf diesem Foto sehen wir ein paar Leute, die ihre eigene kleine Musikshow aufführen. Alle tanzen zu dem Rhythmus, den diese Leute spielen. Ein Mann spielt Schlagzeug und eine Frau spielt Flöte. Sie müssen gewusst haben, dass es Pausen geben würde, und haben deshalb ihre eigenen Instrumente mitgebracht. Schauen Sie sich die Augen des Schlagzeugers an, Sie können seine Leidenschaft fast spüren.
Folgen Sie der Groovy Brick Road
Egal, welchen Weg du in Woodstock eingeschlagen hast, du hattest auf jeden Fall eine unvergessliche Zeit und ein verrücktes Abenteuer. Diese Schilder sind einfach genial. Wir lieben es, wie sie an den Bäumen befestigt sind. Wie cool wäre es, eine Kopie dieser Schilder bei uns zu Hause aufzuhängen? Ich wette, die Leute, die in Woodstock waren, hätten so etwas gerne als Souvenir gekauft.
Wenn Sie den Weg mit dem Titel "Groovy Way" einschlagen, werden Sie wahrscheinlich auf die ikonische Hippie-Mode stoßen, wie z. B. Schlaghosen und Afro-Frisuren. Diese Stile wurden nicht nur in Woodstock gesehen, sondern waren auch in den 70er Jahren und in der Disco-Mode unverzichtbar. Wenn Sie den Weg der Sanftheit einschlugen, befanden Sie sich in guter Gesellschaft und hingen mit Seelen ab, die ein wenig spiritueller waren. Du würdest wahrscheinlich Yoga praktizieren und böhmische Kleider tragen.
Tie-Dye für den Sieg!
Janis Joplin leitete den Krawattenfärbe-Wahn ein, der ein ganzes Jahrzehnt prägen sollte. Sie, Joe Cocker und John Sebastian, ein interessanter Typ, der seine Unterwäsche mit Krawatten färbte, traten in Woodstock in Kleidern voller bunter Wirbel auf.
Jeder Woodstock-Besucher würde zustimmen, dass Krawattenfärben der letzte Schrei war. Überall auf der Farm gab es Verkäufer, die Kleidung und Erinnerungsstücke in Krawattenform an die Konzertbesucher verkauften. Wenn Sie noch nichts von diesem Modetrend besaßen, konnten Sie ihn zum Glück während des Festivals erwerben und passten genau hinein! Dieser Trend endete nicht in Woodstock. Er hielt noch jahrelang an.
Blumenkind
Woodstock war ein Ort, an dem jeder willkommen und akzeptiert war. Es spielte keine Rolle, welches Geschlecht man hatte, welcher Rasse man angehörte oder sogar welches Alter man hatte. Dieses Foto bringt diese Botschaft auf den Punkt. Wir wissen nicht, wie alt das Mädchen auf diesem Foto ist, aber sie gehört auf jeden Fall zu den jüngeren Teilnehmerinnen und Teilnehmern. Auf dem Foto sieht man, wie viel Spaß es allen gemacht hat, die dabei sein konnten. Die Erinnerungen, die sie in so jungen Jahren auf diesem Festival gewonnen hat, werden ihr für immer in Erinnerung bleiben.
Es mag Sie überraschen, aber es gab auch eine Handvoll Geburten, die während Woodstock stattfanden. Es gibt zwei Berichte über Kinder, die während des Festivals geboren wurden. In einem Fall wurde das Kind in einem nahe gelegenen Krankenhaus geboren, nachdem die Mutter während des Festivals die Wehen bekommen hatte. Sie musste mit dem Hubschrauber in das Krankenhaus gebracht werden, und das Kind wurde dort geboren, als sie ankam. Ein anderes Kind wurde in einem Auto geboren, während sie auf dem Weg nach Woodstock im Stau steckten.
Wer ist Wer
Die Menschen in aller Welt wussten von Woodstock. Es gab einen riesigen Hype darum, bevor es überhaupt stattfand. So ist es nicht verwunderlich, dass sich unter den Woodstock-Besuchern auch Prominente befanden. Sie wollten genauso dabei sein wie alle anderen. Eine Berühmtheit im Besonderen, ein deutsches Model namens Veruschka von Lehndorff, ist hier abgebildet, wie sie das Festival genießt.
Von Lehndorff war zu dieser Zeit ein beliebtes Fotomodell und Schauspielerin. Ursprünglich aus Russland stammend, studierte sie in Hamburg Kunst und wurde später in Florenz von einem Fotografen namens Ugo Mulas entdeckt, als sie noch sehr jung war. Dies war der erste Schritt zu ihrem Aufstieg zu internationalem Ruhm, nachdem sie hauptberuflich als Model gearbeitet hatte. Einige Jahre später lernte sie in Paris Eileen Ford, die Chefin der berühmten Ford Modeling Agency, kennen.
Mit der Perle abhängen
Niemand wusste wirklich, wie groß Woodstock werden würde. Nicht einmal Janis Joplin, auch bekannt als die Perle. Sie erfuhr erst ein paar Tage vorher von dem Festival. Glücklicherweise hatte sie keine andere Verpflichtung, und sie und ihre Band sagten dem Auftritt zu. Als sie ihrer Band sagte, sie hätten einen Auftritt, machte sie keine große Sache daraus, weil sie nicht wusste, wie groß die Sache wirklich war. Erst als sie ankamen und sahen, wie viele Leute in der Menge waren, wurde ihnen klar, was für eine große Sache das war.
Janis Joplin gehörte zu den Künstlern, die am zweiten Tag von Woodstock auftraten. Sie war auch einer der größten Stars, die auftraten. Trotz ihres Starstatus verließen Janis und ihre Band das Festival nach ihrem legendären Auftritt nicht. Sie blieben bis zum Schluss auf dem Festival, um alles mitzuerleben.
Schwingen Sie Ihr Haar, als wäre es Ihnen egal
Woodstock wurde nicht als Musikfestival im eigentlichen Sinne beworben. Es hieß, es sei als Wochenende auf dem Lande vermarktet worden, was auch Sinn macht, da es auf einem Bauernhof stattfand. Es war eine Zeitspanne von Tagen, in denen 32 erfolgreiche Musiker auftraten. Non-Stop-Party, Kunsthandwerk, Frieden und Liebe und die Mode der 60er Jahre. So etwas hatte es noch nie gegeben.
Auf diesem Foto feiert und tanzt ein Mädchen mit dem für die damalige Zeit typischen Hippiehaar zur Musik. Jeder, der in Woodstock dabei war, war davon überzeugt, dass Musik der Weg ist, um der Welt Frieden und Liebe zu bringen. Zum Glück können wir diesen Zauber miterleben, dank der Fotografen des Festivals, die jeden Moment festgehalten haben.
In Liebe eingewickelt
1969 war für viele Menschen eine schwierige Zeit. Es war eine politische Ära, in der die Menschen viel zu kämpfen hatten. Woodstock gab den Menschen in dieser schweren Zeit einen Hoffnungsschimmer. Aus diesem Grund wurde dieses ikonische Foto zu einem der denkwürdigsten. Diese beiden Turteltauben sind jetzt 69 Jahre alt. Bobbi Kelly und Nick Ercoline waren zur Zeit von Woodstock zusammen, und sie wurden schnell zu Woodstock-Ikonen. Die beiden Verliebten stehen da und erleben einen wunderschönen Sonnenaufgang, der einfach Bände spricht.
Das Paar repräsentierte so viel für so viele. Was die beiden auf diesem Foto fühlten, schienen auch alle anderen um sie herum zu spüren. Ein Fotograf von Magnum machte diese Schnappschüsse, die sie für immer in Erinnerung behalten werden, denn Bobbi und Nick heirateten schließlich und bekamen gemeinsame Kinder. Zum Zeitpunkt des Fotos trat Jefferson Airplane auf, und das Paar genoss den Moment, die Musik und das Erlebnis.
Rocken mit Jimi Hendrix
Auf der Woodstock-Bühne sollten über 30 Musiker auftreten. Jimi Hendrix war einer von ihnen. Er war der Hauptdarsteller des Festivals - und trat nur vor etwa 30.000 Besuchern auf. Leider waren die meisten Besucher bereits nach Hause gegangen, als er als Letzter auftrat, weil das Wetter ungünstig war: Es regnete und war extrem heiß.
Jimi Hendrix verdiente das meiste Geld von allen, die in Woodstock auftraten. Er ging mit 18.000 Dollar nach Hause. Der Auftritt dauerte zwei unglaubliche Stunden. Es wird gesagt, dass dieser Auftritt in Woodstock für ihn und seine Band Gypsy Sun and Rainbows in die Geschichte einging.
Etwas Augen Zu
Das Fest fand auf dem Milchviehbetrieb von Max Yasgur statt. Niemand hatte damit gerechnet, dass über 400 000 Menschen das Fest besuchen würden. Dieses Versehen führte zu Verkehrsstaus und dazu, dass der Platz im Innenraum nicht annähernd für alle Menschen ausreichte.
Dieser Mann benutzte, wie so viele andere Menschen, die nach Woodstock kamen, sein Auto als Bett, weil es viel zu heiß war, um irgendwo anders zu schlafen. Einige Leute hatten das Glück, Vorräte zu haben und bauten Zelte und Festungen mit Schlafsäcken. Der Platz auf dem Boden war extrem begrenzt, so dass die meisten Menschen ihre Fahrzeuge finden mussten. Das nächste Problem bestand darin, ihre Autos überhaupt zu finden... Der Verkehr war so dicht, dass einige Leute nicht einmal zu ihren Fahrzeugen gelangen konnten.
Essen für die Liebe
Den Menschen, die nach Woodstock kamen, ging es vor allem um Einigkeit. Sie liebten es, ihre Habseligkeiten und Vorräte mit allen anderen Woodstock-Teilnehmern zu teilen. Teilen war für die Menschen in Woodstock extrem wichtig. Dieses Foto fängt die wahre Essenz der Einheit ein, mit diesem Freigeist, der Mahlzeiten für die Festivalbesucher in Woodstock kocht.
Die Zahl der Menschen, die nach Woodstock kamen, übertraf alles, was man sich vorstellen konnte. Aus diesem Grund gab es einen schweren Mangel an Lebensmitteln und anderen wichtigen Gütern. Den Menschen fiel es schwer, ihre Plätze aufzugeben, und sie wollten sich nicht den Weg durch die riesigen Menschenmengen (und manchmal auch durch Schlamm und Regen) bahnen, um etwas zu essen zu bekommen, also richteten sie sich überall dort ein, wo sie waren, um alle zu versorgen.
Frieden und Seifenblasen
Es scheint so erstaunlich, dass fast 500 000 Menschen nach Woodstock reisten, um dieses einmalige Erlebnis zu genießen. Die meisten Besucher waren mit einem Freund oder einer Gruppe von Freunden auf dem Festival, und es schien, als wollten andere den Zauber von Woodstock allein erleben und in aller Ruhe genießen.
Auf diesem kultigen Foto einer jungen Frau namens Jackie Barg sieht man sie allein auf dem Festival sitzen. Sie hat so viel Spaß daran, ganz allein Seifenblasen zu pusten, während sie ungeduldig auf den nächsten Musiker wartet, der seinen Auftritt beginnt! Es gibt keinen besseren Weg, sich die Zeit allein zu vertreiben, als andere mit Seifenblasen zu unterhalten.
Kunst & Handwerk
In Woodstock ging es nicht nur um Musik - man nannte es das Music & Art Fair Festival. Das unglaubliche Festival war ein Ort, an dem Menschen zusammenkamen und sich durch Musik und Kunst ausdrücken konnten. Diese Frau war das ultimative Beispiel für Bohème-Mode mit einem zierlichen Leder-Crop-Top, einem festlichen Stirnband und Armbändern.
Sie scheint sich ins Gras gesetzt zu haben, um ein Kunstwerk zu schaffen. Es sieht aus wie eine Art Wandteppich. Vielleicht hat sie ihre wunderschönen Kreationen an andere Festivalbesucher verschenkt, vielleicht hat sie sie aber auch zum Verkauf hergestellt. Wir werden es nie erfahren, aber was wir wissen, ist, dass ihr Stil genau richtig war.
Picknick aus dem Stegreif
Man schätzt, dass fast eine halbe Million Menschen zur berüchtigten Woodstock Music and Arts Fair zu einer Milchfarm im ländlichen Bethel, New York, pilgerten. Bei so vielen Menschen, die in die gleiche Richtung reisten, ist es kein Wunder, dass der Verkehr bald zum Erliegen kam.
Diese Gruppe junger Leute war es leid, im Stop-and-Go-Verkehr auf dem Weg zum Messegelände zu warten, und beschloss, mit diesem Picknick am Straßenrand eine kleine Mittagspause einzulegen. Ihren entspannten Gesichtsausdrücken nach zu urteilen, sind wir sicher, dass sie lieber an der Straße als in einem stickigen Auto saßen.
Ein nachdenklicher Moment
Obwohl das Woodstock-Musikfestival weitgehend als ein positiver und friedlicher Moment der Musikgeschichte und der 60er Jahre in Erinnerung geblieben ist, war es nicht immer lustig.
Die Veranstalter des Konzerts rechneten ursprünglich mit nur 50 000 Besuchern. Letztendlich schwoll diese Zahl auf fast eine halbe Million an! So viele Menschen und regnerisches, schlechtes Wetter sorgten für eine extrem schlammige und unhygienische Situation. Wir sind uns nicht sicher, warum diese Frau namens Pat McLean aus dem nahegelegenen Massachusetts so aussieht, als hätte sie etwas Schwerwiegendes auf dem Herzen. Vielleicht bereut sie die Teilnahme an dem berüchtigten Festival?
Ziehen Sie Ihre Wanderschuhe an
Tausende von Fans pilgerten zum Milchviehbetrieb von Max Yasgur (dem Veranstaltungsort der Woodstock Music and Art Fair), und wer mit dem Auto anreiste, stand wegen der gesperrten Straßen bald im unerträglichen Verkehr fest.
Irgendwann ließen viele Fans (wie die Leute auf diesem Foto) einfach ihre Autos stehen und gingen zu Fuß zum Festival. Bald machten sich Tausende von Konzertbesuchern zu Fuß auf den Weg zur Farm. Diese Person sieht aus, als wäre sie bereit, sich diesen abenteuerlustigen Fans anzuschließen - zumindest, sobald sie aus ihrem Nickerchen erwacht ist!
Perfektes Bild
Obwohl das Woodstock Music Festival eher für seine Musik bekannt ist, war es ursprünglich als ein Ort gedacht, an dem verschiedene Kunstformen vorgestellt werden sollten, und wurde als "An Aquarian Experience" angekündigt: 3 Tage voller Frieden und Musik" angekündigt.
Eine der denkwürdigsten Installationen des Konzerts war eine Fotoausstellung des bekannten Fotografen und Filmemachers Ralph Ackerman. Ackermans Berichte über das Woodstock-Festival wurden in unzähligen Filmen und Fotoausstellungen gezeigt. Wenn Sie ein Bild von diesem denkwürdigen Konzert gesehen haben (einschließlich dieses!), ist die Wahrscheinlichkeit groß, dass Ralph Ackerman hinter der Kamera stand!
Eine unvergessliche Bewegung
Mit seinem einzigartigen Stil und seiner Stimme ist es kein Wunder, dass der Musiker Sly Stone 1969 gebeten wurde, auf dem Woodstock-Festival aufzutreten. Seine Band Sly and the Family Stone war bekannt für ihre Vielseitigkeit, bei der Menschen verschiedener Ethnien und Männer und Frauen gleichermaßen abrockten.
Mit Hits wie "Dance to the Music" und "Everyday People" war die Band einer der am meisten erwarteten Auftritte in Woodstock. Während dieser Auftritt Sly and the Family Stone zu internationalem Ruhm verhalf, führte er leider auch zur Auflösung der Band und zu Drogenproblemen bei Sly.
Der Mann hinter dem Festival
Während die Bilder der Woodstock-Teilnehmer in den Medien allgegenwärtig sind, ist über die Männer, die an der Organisation und Umsetzung der Idee dieses berüchtigten Festivals beteiligt waren, wenig bekannt.
Einer der Mitbegründer und Organisatoren der Veranstaltung war Michael Lang. Lang begann mit der Organisation von Festivals für Künstler wie Jimi Hendrix und Frank Zappa, bevor er sich mit anderen Führungskräften aus der Musikbranche zusammentat, um die Woodstock Music and Art Fair im Jahr 1969 ins Leben zu rufen. Lang sagte später, dass seine Veranstaltung "eine Umgebung bot, in der die Menschen ihr besseres Selbst zum Ausdruck bringen konnten, wenn man so will".
"Vater von Woodstock"
Ein musikalisches Genie, das dazu beitrug, den Traum von Woodstock Wirklichkeit werden zu lassen, ist Artie Kornfeld. Kornfeld, der selbst Musiker und talentierter Songschreiber ist, half bei der Organisation des Woodstock-Festivals 1969.
Kornfeld, der als "Vater von Woodstock" bekannt ist, begeisterte sich für das Festival der Gegenkultur und seine Bedeutung für diesen historischen Moment. Kornfeld sagte einmal: "Ich hätte nie gedacht, dass das, was als idealistisches Gespräch unter Freunden begann, Teil der Geschichte werden würde." Seitdem hat er Jahrzehnte damit verbracht, durch das Land zu reisen und Vorträge über die sozialen Bewegungen und die Gegenkultur zu halten, die Woodstock inspirierten.
Ein Platz für Tierrechte
Angesichts der Botschaften von Frieden, Liebe und Akzeptanz unter den Menschen ist es nicht verwunderlich, dass die Teilnehmer des Woodstock-Musikfestivals diese Freundlichkeit auch auf die Tiere ausdehnen wollen.
Obwohl der Vegetarismus und die Unterstützung von Tierrechten damals noch nicht so populär und sichtbar waren wie heute, beschloss dieser mutige Mann, auf eine Sache aufmerksam zu machen, an die er fest glaubte. Viele glauben, dass die Wurzeln des Vegetarismus und anderer Bewegungen für gesunde Ernährung in der Gegenkultur und den Menschenrechtsbewegungen der 60er Jahre zu finden sind.
Fringe-Festival
Obwohl Roger Daltrey von der Rockband The Who eher dafür bekannt war, sein Mikrofon auf der Bühne herumzuschwingen, ist es auf diesem Bild sein Outfit, das die meiste Bewegung macht. In einem spektakulären Fransenkostüm schmetterten Daltrey und seine Band die 60er-Jahre-Hymne "My Generation".
Zusammen mit dem Gitarristen Peter Townshend rockten die beiden vor Tausenden von Zuschauern. In späteren Jahren würde Daltrey zugeben, dass die Erfahrung eigentlich ziemlich schlecht war, wegen des Verkehrs auf dem Weg zum Festival, der großen Menge an illegalen Substanzen überall und der allgemein schlechten Planung.
Spritztour
Wenn man bedenkt, dass die Woodstock Music & Art Fair 1969 auf dem 600 Hektar großen Milchviehbetrieb von Max Yasgur stattfand, ist es nicht verwunderlich, dass der eine oder andere Traktor in der ländlichen Umgebung herumstand und viele Besucher darauf erpicht waren, eine Spritztour mit dem landwirtschaftlichen Gerät zu unternehmen.
Leider endete nicht jede Traktorfahrt mit einem Lächeln. Ein unglücklicher Teilnehmer wurde versehentlich überfahren, nachdem die Traktorfahrer zu Hilfe gerufen wurden, um die von den Besuchern hinterlassenen Müllberge zu beseitigen. Der 17-jährige Raymond Mizsak war einer von mehreren Woodstock-Teilnehmern, die auf dem Festival ihr Leben verloren.
Stars mit Lampenfieber
Wenn man sich dieses Foto des Folksängers Richie Havens anschaut, würde man nie auf die Idee kommen, dass der ikonische Künstler tatsächlich unter einem besonders schlimmen Anfall von Lampenfieber litt.
Es stellte sich heraus, dass Havens keine Ahnung hatte, dass er der erste musikalische Act sein würde, der auf dem berühmten Festival auftritt, nachdem mehrere andere Acts im nicht enden wollenden Verkehr auf dem Weg zum Konzertgelände stecken geblieben waren. Havens beschloss, so viele Songs wie möglich zu spielen, bevor er eine bewegende Interpretation seines Songs "Freedom/Motherless Child" vortrug, die schnell den Ton für das Festival angab.
Ein ruhiger Moment hinter der Bühne
Während es für die Woodstock-Besucher weitaus chaotischer und wilder zuging, war es hinter der Bühne wesentlich sauberer und organisierter. Abseits der schlammdurchtränkten Konzertbesucher und der langen Schlangen vor den Toiletten wurden der Künstler Richie Havens und andere bei einer entspannenden Pause zwischen den Auftritten fotografiert.
Nachdem er zwei Stunden und 45 Minuten statt der geplanten 40 Minuten gespielt hatte, ist es kein Wunder, dass er sich ein wenig entspannen musste! Wir finden es toll, dass sogar die Hemden der Mitarbeiter des Konzerts mit dem originellen Vogel- und Gitarrenmotiv des Künstlers Arnold Skolnick verziert sind.
Geführt von Gurus
In den 1960er Jahren begannen immer mehr Menschen, andere Kulturen und Religionen zu erforschen, vor allem jene, die mit Südasien verbunden sind. Viele Menschen reisten nicht nur an Orte wie Indien und Nepal, sondern auch Yoga, Meditation und Gesänge wurden immer beliebter.
Guru Swami Satchidananda wurde gebeten, die Eröffnungsrede zu halten und ein Gebet über Liebe und Frieden zu sprechen, bevor das Festival begann. In seiner Rede lobte Satchidananda die Kraft der Musik und die Kraft von Woodstock und sagte: "Die ganze Welt wird erfahren, was die amerikanische Jugend für die Menschheit tun kann."
Verloren im Trommeln
Für viele Besucher des Woodstock-Musikfestivals war die Veranstaltung ein Ort, an dem sie ihre inneren künstlerischen und musikalischen Leidenschaften ausleben konnten. Es ist nicht ungewöhnlich, Filmaufnahmen oder Bilder von Menschen zu sehen, die von den Beats und Rhythmen um sie herum so hingerissen und gefangen waren, dass sie nicht anders konnten, als ihren Körper zu bewegen.
Dieser Mann, der nur mit einem Lendenschurz bekleidet zu sein scheint, schlägt wie wild auf seine Trommel ein, während die Feiernden zu seinen kraftvollen Beats tanzen. Wir sind sicher, dass dieser Trommelkreis nur einer von vielen war, die während des dreitägigen Festes stattfanden.
Freies Tanzen auf den freien Bühnen
Obwohl das Woodstock-Musikfestival dafür bekannt war, einige der größten Künstler der 1960er Jahre wie Jimi Hendrix und Janis Joplin zu beherbergen, gab es auch andere, die neben diesen Musikgrößen auftreten wollten.
Auf dem Messegelände gab es offene Bereiche, so genannte "freie Bühnen", auf denen kleinere Künstler wie diese Band auftreten konnten. Auf einer kleinen, niedrigen Bühne, die von warmen Lichterketten beleuchtet wurde, legte diese Gruppe einen intimen Auftritt hin, der das Publikum eindeutig zum Tanzen brachte - vor allem diesen Mann, der besonders motiviert aussieht, zur Musik dieser Band zu tanzen!
Weggepustet
Während das Woodstock-Musikfestival 1969 für ausschweifende Aktivitäten bekannt war, zu denen auch der starke und häufige Konsum von illegalen Substanzen gehörte, gab es auch einige Teilnehmer, die einfach nur Teil einer größeren sozialen Bewegung sein wollten.
Dieser unschuldige junge Mann wurde in einem Bus auf dem Weg zum Konzert auf der Farm von Max Yasgur fotografiert. Vermutlich stand er im berüchtigten Stau, der durch Tausende von Autofahrern auf dem Weg zum Festival verursacht wurde. Er zückte einen Seifenblasenstab, um der Kamera ein paar Seifenblasen zu pusten, während er und seine Mitkonzertbesucher auf den verstopften Straßen warteten.
Beliebte Marionetten
Obwohl das Woodstock-Musikfestival heute in erster Linie für seine vielen ikonischen musikalischen Darbietungen bekannt ist, war das Treffen ursprünglich für eine Vielzahl verschiedener kreativer und künstlerischer Unternehmungen geplant.
Die Schlangen für dieses Puppentheater waren nicht so lang wie die für Janis Joplin. Wir sind jedoch sicher, dass diese kleine Show für die vielen Kinder, die das Festival mit ihren Eltern besuchten, eine erfrischend einfache und unterhaltsame Quelle der Unterhaltung war. (Auch wenn viele Leute diese Puppe heute ein bisschen gruselig finden würden!)
Eine Verschnaufpause einlegen
Im Jahr des Woodstock-Festivals (1969) war das Land aufgrund der wachsenden Gegenkulturbewegung, der Bürgerrechtsbewegung und des Vietnamkriegs voller Spannungen. Kein Wunder, dass dieser Mann sich einfach nur ins Gras legen und alles vergessen wollte.
Dieses Bild zeigt, wie sich einige junge Menschen von den seismischen gesellschaftlichen Veränderungen überwältigt fühlten und wie viele einfach nur in die Natur oder ein einfacheres Leben flüchten wollten. Wir sind sicher, dass er einer von vielen war, die einfach nur auf dem Feld standen und in die Wolken starrten, die sich in diesem historischen Moment bewegten.
Neue Instrumente erforschen
Neben den vielen etablierten und berühmten Musikern, die während des Woodstock-Musikfestivals auf der Bühne standen, gab es auch viele kleinere Künstler, die ihre Musik spielen wollten.
Dieses Foto zeigt eine Frau, die ein als Zither bekanntes Saiteninstrument anschlägt. Die Zither war ein beliebtes Instrument, das in einigen der bekanntesten Songs des Jahrzehnts verwendet wurde. In den 1960er Jahren erfreute sie sich großer Beliebtheit, insbesondere in der Musik von Künstlern wie John Sebastian. Vielleicht wärmt sich diese Frau nur für einen Auftritt später am Tag auf.
Mit dem Woodstock-Express
Wenn man an die Gegenkulturbewegung der 1960er Jahre denkt, fallen vielen von uns der ikonische Volkswagen Microbus und Bands wie Grateful Dead ein, die in diesen kleinen, mit Friedenszeichen und Blumen bemalten Bussen durch die Straßen fuhren.
Obwohl der Bus auf diesem Bild wie ein umfunktionierter Schulbus aussieht, sind wir sicher, dass er die gleichen Bedürfnisse wie der Mikrobus erfüllte. Mit seinem geräumigen Innenraum würde es uns nicht wundern, wenn viele Konzertbesucher in diesem handbemalten Fahrzeug nach Woodstock gereist sind und wahrscheinlich die Nacht in seinem geräumigen und künstlerisch gestalteten Innenraum verbracht haben.
Das ist ein Weg, um herumzukommen
Angesichts der Hunderte von Autos, die zum Woodstock-Musikfestival über schmale Landstraßen zur Farm von Max Yunger fuhren, ist es kein Wunder, dass die Menschen gezwungen waren, bei der Wahl ihrer Transportmittel etwas kreativ zu werden.
Anstatt stundenlang im Stau zu stehen, beschlossen diese Männer, die Sache selbst in die Hand zu nehmen. Dieses Foto zeigt eine Gruppe von Männern, die sich in einem scheinbar hybriden Spielzeugtraktor/Rasenmäher zusammenkauern und versuchen, mit dem Geländewagen zu dem berühmten Festival zu fahren. An Sicherheitsvorkehrungen haben diese rücksichtslosen jungen Männer offensichtlich nicht gedacht!
Feierlicher, aber stilvoller Look
Einer der besten Aspekte, wenn man auf ein Farbfoto aus dieser Zeit stößt, ist, dass man einen Blick auf die Frisuren und die Mode werfen kann, die damals in Mode waren. Sowohl der Mann als auch die Frau tragen langes Haar, wie es für die Anhänger der Gegenkultur oder der "Hippie"-Bewegung typisch war.
Wie nicht anders zu erwarten, trägt die Frau kein bisschen Make-up und sieht trotzdem strahlend aus. Wir können zwar nicht sehen, was sie unter der dicken Decke trägt, aber wir sind gewillt zu wetten, dass sie auch ein paar bunte Klamotten trägt, wie ihr Liebster!
Boxenstopp-Picknick
Da der Verkehr für viele Autofahrer, die das ländliche Farmland erreichen wollten, in dem das Woodstock-Musikfestival stattfand, praktisch zum Erliegen kam, hatten die eifrigen Konzertbesucher nur wenige Möglichkeiten, etwas zu essen zu finden.
Diese Gruppe von Freunden kam jedoch vorbereitet. Sie hatten einen Campingkocher, etwas, das wie Nudeln und Fleisch aussah, eingepackt und waren in der Lage, eine nahrhafte warme Mahlzeit zu kochen. Zu allem Überfluss nahmen sie abwechselnd Schlucke aus etwas, das aussah wie eine riesige Dose Orangensaft. Wir sind sicher, dass die anderen Reisenden neidisch auf ihr Essen waren!
Ein intensiver Moment
Auf dem Woodstock-Musikfestival traten Künstler aller Art auf, darunter auch der "Roots-Rock" der Südstaaten-Rockgruppe Creedence Clearwater Revival. Dieses Foto zeigt den Schlagzeuger Doug Clifford bei einer besonders leidenschaftlichen Darbietung der Hits der Band.
Zum Zeitpunkt des Festivals war Creedence Clearwater Revival eine der größten Bands, die ihren Auftritt zusagten. Wie viele der Bands, die auftraten, enthielt die Musik der Band oft politisch aufgeladene Texte, insbesondere über den Vietnamkrieg. Nur wenige Jahre nach der Aufnahme dieses Fotos, im Jahr 1972, beschloss die Band, getrennte Wege zu gehen.
Die weniger befahrene Straße
Während viele der Stars, die 1969 auf dem Woodstock-Musikfestival auftraten, per Hubschrauber eingeflogen wurden, hatten die Konzertbesucher nicht so viel Glück. Diejenigen, die mit dem Auto oder Bus anreisten, mussten die wenigen Landstraßen nutzen, um die Farm zu erreichen, auf der das Festival stattfand.
Da wir die Zahl der Teilnehmer stark unterschätzt hatten, wurde der Verkehr zu einem großen Problem, und einige Straßen wurden sogar gesperrt. Diese Leute beschlossen, ihre Campingausrüstung zu packen, ihre Autos stehen zu lassen und einfach zur Farm zu laufen. Ihrem sonnenverbrannten Aussehen nach zu urteilen, scheinen sie kilometerweit gelaufen zu sein.
Ein Berg von einem Mann
Obwohl in Woodstock eine Vielzahl von Künstlern auftrat, verbinden viele von uns damit Texte über sozialen Wandel, Frieden und Liebe. Daher ist es schwer vorstellbar, dass die Hardrock-Band Mountain auf der gleichen Bühne wie Gurus und Folksänger auftreten würde.
Viele Musikexperten sind der Meinung, dass Mountain die Heavy-Metal-Musik der folgenden Jahrzehnte inspirieren sollte. Der Co-Texter und Gitarrist Leslie West trug eine Fransenweste und trug eine üppige Gesichtsbehaarung. Er spielte seine Gitarre mit seiner brüllenden, tiefen Stimme und verlieh dem Festival einen gewissen Pfiff.
Auf den Bus warten
Einige der besten Fotos, die vom Woodstock-Festival aufgetaucht sind, sind Schnappschüsse von Konzertbesuchern auf dem Weg zu diesem berüchtigten Festival. Dieses Foto zeigt zwei Frauen, die vor einem Busbahnhof sitzen und sich mit zwei Männern unterhalten, die ebenfalls so aussehen, als würden sie auf ihren Bus nach Woodstock warten.
Interessanterweise zeigten die Zeitungen, die neben einer der Frauen auslagen, ein Bild der Ticker-Parade, die zu Ehren der historischen Apollo-11-Mondmission stattfand, die etwa einen Monat zuvor stattgefunden hatte.
Nicht die beste Wahl für ein Getränk
Wenn Sie ein mehrtägiges Musikfestival auf einer ländlichen Farm im Bundesstaat New York besuchen wollten, würden Sie wahrscheinlich nicht verderbliche Lebensmittel und viel Wasser mitnehmen.
Diese Frau scheint jedoch nicht mitbekommen zu haben, dass die meisten Milchprodukte gekühlt werden müssen, damit sie frisch und sicher zu trinken sind. Sie wurde mit einer Packung Milch in der Hand fotografiert, als sie das Festivalgelände erkundete. Eine merkwürdige Getränkewahl, wenn Sie uns fragen, aber andererseits würden viele Dinge, die man in Woodstock gesehen hat, heute als merkwürdig angesehen werden!
Ein flüchtiger Blick
Der für seinen Perfektionismus bekannte Sänger John Fogerty, der auf diesem Bild zu sehen ist, sagte später über den Auftritt seiner Band auf dem Woodstock-Festival 1969, er sei "nicht unser bester" gewesen.
Er fügte hinzu, dass er enttäuscht sei, nach The Grateful Dead auftreten zu müssen, von denen Fogerty behauptete, dass sie "eine halbe Million Menschen schlafen ließen": "eine halbe Million Menschen in den Schlaf versetzen!" Der Sänger behauptete, er sei erst zum Spielen inspiriert worden, als er in der Ferne einen Mann sah, der ein Feuerzeug hochhielt. Er behauptete, er habe "den Rest der Show für diesen Mann gespielt". Was für ein Glückspilz!
Treffen auf dem Parkplatz
Es gibt zwar viele Bilder von Teilnehmern des Woodstock-Musikfestivals, die mit Schlamm bedeckt sind oder während des Festivals nicht gut aussahen, aber es ist interessant zu sehen, wie diese Menschen vor Beginn des Festivals aussahen.
Diese Konzertbesucher kommen gerade auf der Farm an, ausgerüstet mit dem Nötigsten wie Getränken und sogar extra Benzin. Obwohl das Festival als eine Gelegenheit angesehen wird, die Welt durch Musik zu verbessern, sieht der Boden leider völlig vermüllt aus. Das steht im krassen Gegensatz zu den Werten, für die viele der Besucher eintreten.
Der ultimative Backstage-Pass
Diese Festivalteilnehmerin namens Melinda Lubinsky trägt eine immer noch stylische Lee Riders Jeans und zeigt einen begehrten "All Area Performer Pass" für die Aquarian Exposition, die später als Woodstock Music Festival bekannt wurde.
Wir wissen zwar nicht genau, warum oder wie diese Frau diesen Backstage-Pass erhalten hat, aber wir sind uns sicher, dass sie einige ziemlich unglaubliche Dinge gesehen hat! Es muss unglaublich gewesen sein, Zugang zu einer der größten musikalischen Darbietungen der Geschichte zu erhalten. Wir sind sicher, dass sie einige wirklich unvergessliche Momente und Erinnerungen an dieses Ereignis hat.
Eine modische Wanderung zum Festival
Die Bilder des Woodstock-Musikfestivals von 1969 sind eine wahre Fundgrube an Bildern, die zeigen, wie sehr sich die Mode verändert hat. Während der Mann hinter unserem Motiv ein praktisches Leinenhemd und Jeans zu tragen scheint, während er seine Campingausrüstung schleppt, betrachtete der Mann in der Mitte Woodstock als seinen persönlichen Laufsteg.
Dieser Mann trug eine enge Hose, die mit einem Gürtel zusammengehalten wurde, und kombinierte sein Outfit mit einem krawattengefärbten Hemd und einer schweren Wildlederjacke. Als Krönung ein rosa Schal. Dieser Mann könnte nicht stilvoller aussehen, selbst wenn er es versuchen würde!
Das Mädchen mit den Weintrauben
Obwohl es vielen Historikern zufolge keinen Mangel an illegalen Substanzen oder allgemein unsicherem Verhalten gab, scheint nicht jeder an ungesunden Aktivitäten teilgenommen zu haben.
Diese Frau beschloss, ihre Reise zum Woodstock-Musikfestival auf eine gesunde Art und Weise zu beginnen. Sie entschied sich, eine Traube zu mampfen, während sie auf den Bus wartete, der sie zur Farm von Max Yasgur bringen sollte. In Anbetracht der Tatsache, dass es auf dem Festival nur sehr wenige Verpflegungsmöglichkeiten gab, war sie sicher dankbar, dass sie ein paar gesunde und leckere Snacks eingepackt hatte!
Ein von den Beatles inspirierter Look
Es gab viele für die 1960er Jahre repräsentative Stile, aber eine der populärsten Subkulturen, die aus diesem Jahrzehnt hervorging, waren die "Hippies" - ein Name, der den jungen Mitgliedern dieser unkonventionell gekleideten und unkonventionell denkenden Generation gegeben wurde.
Dieses Foto von zwei "Hippies", die sich auf dem Weg zum Festival befinden, ist ein Beispiel für die damalige Mode. Barfuß, mit langen lockigen Haaren und einer (weitgehend von den Beatles inspirierten) Uniformjacke, sind die beiden Männer vermutlich auf dem Weg zu einem Treffen mit anderen Hippies.
Woodstocks vergessene Ereignisse
Als Festival zur Feier der aufkommenden Gegenkultur und der Popularität von Psychedelika traten viele Bands auf, wie z. B. The Incredible String Band, eine "Psychedelic Folk"-Band, die bei ihren Auftritten oft Musik und surreale Poesie miteinander verband.
Dieses Foto zeigt eines der Mitglieder der Band, Christina "Licorice" McKechnie. Die Band, die gezwungen war, am selben Tag wie die Hard-Rock-Bands aufzutreten, wurde weitgehend abgelehnt und war nicht einmal in der Dokumentation über das Festival zu sehen. Traurigerweise verschwand McKechnie knapp 20 Jahre nach der Aufnahme dieses Fotos beim Trampen in Arizona und wurde nie wieder gesehen.
Süße Leistung von Sweetwater
Ursprünglich sollten sie das legendäre Musikfestival eröffnen, doch die Rockband Sweetwater blieb im stockenden Verkehr stecken, der auch Tausende anderer Autofahrer aufhielt, die zum Woodstock-Musikfestival wollten.
Obwohl der Sänger Richie Havens den ersten Auftritt hatte, kamen Sweetwater schließlich an die Reihe und traten als erste Band auf. Nur wenige Monate nach der Aufnahme dieses Fotos wurde die Sängerin Nancy Nevins in einen schweren Autounfall verwickelt, durch den sie nicht mehr singen und auftreten konnte, was schließlich zum Ende der Band führte.
Gegen den Trend
Ein Blick auf die Fotos des Woodstock-Musikfestivals vermittelt Historikern oft eine bessere Vorstellung davon, was die Menschen tatsächlich trugen, als das Blättern in einer Modezeitschrift aus diesem Jahrzehnt.
Eines der häufigsten Kleidungsstücke für Männer und Frauen waren Jacken und Westen mit Fransen, die in der Regel aus Wildleder oder Hirschleder gefertigt waren. In den 60er Jahren begannen die Einflüsse der indianischen Kultur und der traditionellen Kostüme in der Alltagsmode aufzutauchen. Elemente wie Mokassins, Perlen und Fransen wurden zu alltäglichen Elementen in der Mode des Jahrzehnts, wie diese modische Konzertbesucherin zeigt.
Ein ideales Geschäftsmodell
Es wird oft gesagt, dass eines der wichtigsten Dinge bei der Gründung eines erfolgreichen Unternehmens darin besteht herauszufinden, ob es einen Markt für Ihr Produkt oder Ihre Dienstleistung gibt. Im Fall dieser cleveren Geschäftsleute lautet die Antwort: Ja. Wer hätte nicht gerne eine eiskalte Limonade oder ein eiskaltes Getränk auf dem Weg zu einem Outdoor-Festival?
Dieses intelligente Paar hat einen provisorischen Laden für Konzertbedarf für Fahrzeuge mit hungrigen und durstigen Reisenden auf dem Weg zum Woodstock Music Festival eingerichtet. Bei einem Preis von nur 25 Cent ist dieses Kaltgetränk ein echtes Schnäppchen! Wir fragen uns, wie viele Dosen Limonade sie verkauft haben.
Eine Familienangelegenheit
Es ist leicht anzunehmen, dass das Woodstock-Musikfestival 1969 nur für junge Leute gedacht war, die an der Gegenkulturbewegung teilhaben wollten. Die Wahrheit ist jedoch, dass viele Familien und Kinder dieses Festival besuchten, darunter auch diese Familie auf dem Foto.
Dieser Vater trägt seinen Sohn in der traditionellen Hippie-Kleidung der damaligen Zeit, während er und die Mutter des Kindes sich durch das hügelige Gelände bewegen, in dem die Konzerte stattfanden. Nicht gerade der familienfreundlichste Ort, aber das war auch eine Zeit, in der viele Menschen aktiv gegen konventionelle gesellschaftliche Normen rebellierten.
Selbstgemachte Unterkünfte
Im Gegensatz zu vielen modernen Konzerten, bei denen in der Regel Sitzgelegenheiten oder Unterstände zur Verfügung stehen, waren die Organisatoren des Woodstock-Musikfestivals von 1969 in keiner Weise auf die Anzahl der Besucher und das schlechte Wetter vorbereitet.
Viele Teilnehmer hatten keine Vorräte wie Zelte mitgebracht und schliefen daher in Schlafsäcken oder bauten behelfsmäßige Zelte aus ihrer eigenen Kleidung, die sie mit Stöcken abstützten. Wir bezweifeln, dass dieses selbstgebaute Zelt diese Menschen vor den sintflutartigen Regenfällen, die das Gelände in eine große Schlammgrube verwandelten, trocken halten oder vor der kühlen Bergluft wärmen konnte.
Tanz zur Musik
Beim Woodstock-Musikfestival 1969 ging es nicht nur darum, die wachsende Gegenkultur in Amerika am Ende des Jahrzehnts zu feiern, sondern auch um die Musik. In Woodstock traten einige der größten Künstler auf und spielten ihre denkwürdigsten Songs.
Dieses Bild zeigt den Gitarristen Freddie Stone und den Schlagzeuger Greg Errico bei einem Auftritt mit ihrer Band Sly and the Family Stone. Die Gruppe war verantwortlich für Hits wie "Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)" und "Everyday People". Die Gruppe ist auch dafür bekannt, dass sie dazu beigetragen hat, das als "psychedelischer Soul" bekannte Musikgenre zu popularisieren.
Wenn du es baust, werden sie feiern
Die Besucher des Woodstock-Musikfestivals 1969 hörten nicht nur die Auftritte einiger der größten Künstler der damaligen Zeit, sondern nahmen auch an anderen Aktivitäten teil. Eine dieser Aktivitäten war die Erkundung der Holzkonstruktionen des Festivals.
Schon Monate vor Beginn des Festivals wurden die Kunstprofessoren der Universität Miami, Bill Ward und Ron Liis, sowie einige ihrer Studenten eingeladen, so genannte "Erdkunst" zu bauen - Kunst, die die natürliche Landschaft nutzt. Das Ergebnis waren mehrere Installationen auf dem gesamten Gelände, darunter eine große Struktur, die als "Spielplatz" bekannt ist.
Heimliches Nacktbaden
Das Woodstock-Musikfestival stand ganz im Zeichen der gesellschaftlichen Bewegungen und der Gegenkultur, die in den 1960er Jahren entstanden waren, insbesondere der Ablehnung gesellschaftlicher Normen in Bezug auf Nacktheit und Intimität.
Aus diesem Grund zeigen viele der Fotos, die von diesem Festival gemacht wurden, die Teilnehmer in verschiedenen Zuständen der Entkleidung, sogar in einigen ziemlich kompromittierenden Positionen. Über die Förderung der "freien Liebe" hinaus ermutigte das Festival die Besucher, die Verbindungen zwischen ihrem Körper und der Natur zu erkunden. Dieses Paar beschloss, die freie Natur zu genießen und sich mit einem improvisierten Bad in diesem See abzukühlen.
Gitarrenmeister
Obwohl der Gitarrist Carlos Santana für seine legendären Gitarrenkünste bekannt ist, war er nicht der einzige berühmte Gitarrist, der an jenem Nachmittag beim Woodstock-Musikfestival 1969 auf der Bühne stand. Neben seinen Bandkollegen von Santana unterstützte auch der Gitarrist David Brown die Band bei ihren größten Hits wie "Soul Sacrifice" und "Evil Ways".
Die Aufmerksamkeit, die der Band zuteil wurde, führte zu internationalem Ruhm und zahllosen Chart-Hits und Auszeichnungen. Leider beschloss Brown nur wenige Jahre nach der Aufnahme dieses Fotos, die Band zu verlassen, bevor er 1974 noch einmal zurückkehrte.
Der beste Freund der Frau
Auf dem Woodstock-Musikfestival von 1969 wurde zwar ausgiebig gefeiert und allerlei wildes und unkonventionelles Verhalten an den Tag gelegt, aber einige der Teilnehmer nahmen auch an ziemlich alltäglichen Aktivitäten teil.
Dieses Bild zeigt eine Frau, die mit ihrem majestätisch aussehenden Hund über das Gelände spaziert, auf dem das Konzert stattfand. Ihr Hund ist eine einzigartige und im Allgemeinen weniger verbreitete Hunderasse, die als Barsoi oder russischer Jagdwindhund bekannt ist. Wir fragen uns, ob sie auf ihrem Spaziergang noch andere vierbeinige Freunde getroffen haben.
Die Lieder der Woodstock-Generation
Man muss schon besonders cool sein, um als inoffizieller Titelsong der "Woodstock-Generation" zu gelten und in dem Dokumentarfilm von 1970 über das berüchtigte Musikfestival eine wichtige Rolle zu spielen. Diese Auszeichnung geht an die Blues-Band Canned Heat.
An diesem heißen Augusttag trat die Bluesrockband als einer der Hauptakteure des Festivals auf und spielte Hits wie "Going Up the Country", von dem viele glauben, dass er einen Text über den Vietnamkrieg enthält. Der Auftritt von Bassist Larry Taylor (hier im Bild) und seinen Bandkollegen machte sie zu internationalen Rocklegenden.
A More Romantic Side to Woodstock
Obwohl das Woodstock-Musikfestival voller junger Besucher war, die hofften, einen Partner zu finden, der ebenfalls an den Ethos der "freien Liebe" glaubte, gab es auch viele Paare, die das Festival gemeinsam besuchten, wie dieses Paar hier.
Das stilvolle Paar wurde in der Nähe des "freien Bühnenbereichs" des Festivals fotografiert - ein Ort, an dem die Besucher an Open-Mic-Sessions teilnehmen oder einfach nur zusehen konnten. Obwohl dieses Foto vor Jahrzehnten aufgenommen wurde, sind einige ihrer Kleidungsstücke oder Accessoires auch heute noch modern.
Einen Blick riskieren
Wie viele Konzerte und Festivals war auch das Woodstock-Festival 1969 ursprünglich dazu gedacht, Gewinne zu erzielen und gleichzeitig eine große Show zu veranstalten. Die Pläne änderten sich jedoch schnell, als die Organisatoren des Festivals feststellten, dass sowohl die Kassenhäuschen als auch die Zäune, die auf dem Gelände errichtet werden sollten, nicht fertiggestellt worden waren.
Die Versuche, die begeisterten Besucher hinter Maschendrahtzäunen zurückzuhalten, scheiterten schnell, und die Organisatoren begrüßten die nun kostenlose Musik- und Kulturveranstaltung. Dieser Holzzaun, an dem sich die Fans festhalten, wurde wahrscheinlich zum Schutz der Kameras errichtet, mit denen die Veranstaltung gefilmt wurde.
Eine schockierende Leistung
Wie viele der Bands, die 1969 zum Woodstock-Musikfestival eingeladen wurden, war auch Grateful Dead eine der Bands, die die Gegenkultur der 1960er Jahre verkörperten.
Aufgrund des sintflutartigen Regens hatte die Band auch mit elektrischen Problemen zu kämpfen, die durch den Regen verursacht wurden, so dass sie immer wieder anhalten und neu starten musste, weil sie von der beschädigten elektrischen Ausrüstung einen Stromschlag bekam. Trotz des schockierend schlechten Auftritts scherzte der Frontmann der Band, Jerry Garcia, dass er überrascht war, dass seine Band in der Lage war, sich zu erholen, nachdem sie "den größten Gig ihrer Karriere vergeigt" hatte.
Die Königin der psychedelischen Musikszene
Wenn wir an die 1960er Jahre denken, insbesondere an die Frauen, die an der Gegenkulturbewegung des Jahrzehnts teilnahmen, denken viele an die Künstlerin und Liedermacherin Grace Slick. Slick ist vor allem für ihre Zusammenarbeit mit der psychedelischen Rockgruppe Jefferson Airplane bekannt (im Hintergrund dieses Fotos zu sehen).
Slick verhalf der Band mit ihrer kraftvollen und eindringlichen Stimme in Klassikern wie "White Rabbit" und "Somebody to Love" zu Ruhm. Mit ihrem dunklen Eyeliner und der fransigen Kutte sah Slick genauso aus wie die Stil- und Musikikone, als die sie fotografiert wurde.